SNL-listan

====\VÄNTELISTAN/==== \NY MUSIK/==== \OM SNL/==== \NYTT OM SNL/====


S = Singel, A = Album, EP = EP
Denna sida redovisar all musik som sänts till oss på CD, mp3, wav eller annat format. Genom vårt mångåriga samarbete med svenska och norska närradiostationer har vi kontakter med skivbolag, PR-byråer etc över hela världen. Vi försöker ange vilken genre som låt/artist tillhör (men erkänner svårigheten att alltid göra rätt). Nationsflaggan visar var artist/grupp hör hemma..
På denna sida länkar vi huvudsakligen med TIDAL-logo. Även Du som använder Spotify, Apple Music, Youtube Music och Amazon Music kan klicka på TIDAL-länken, välj sedan vilken streamingtjänst Du vill använda för att lyssna (ingen extra kostnad för Dig som streamar med annan service än TIDAL).





  BLANDADE ARTISTER  Blue Shamrock Music - April 2026 (A)
      .....
  1. TRENT RICHARDSON: Run to you 
    ‘Run To You’ is an honest reflection on love, regret, and the realization that sometimes what we leave behind is exactly what we were meant to hold onto. The track captures the emotional aftermath of walking away from a relationship, only to discover that the “grass isn’t greener” on the other side. It’s about facing that difficult truth that in searching for something more, you may have lost something real. Driven by raw emotion and vulnerability, “Run To You” tells the story of longing for a second chance. It speaks to that moment when pride fades, clarity sets.
  2. SHAZA LEIGH: Cowgirl´s heart 
    Shaza Leigh returns to her roots with ‘Cowgirl’s Heart’, a culturally rich, modern bush ballad that captures the spirit of Australia’s country way of life — the nation’s answer to America’s Wild West. Deeply personal, the song reflects Shaza’s upbringing on her family’s cane and cattle property in the Whitsundays, painting vivid imagery that transports listeners to the heart of her homeland. Delivered with signature passion and poise, the track showcases her effortless ability to weave compelling storytelling into unforgettable melodies. Now based on her own property on the outskirts of Tamworth, Shaza recorded the track at Butler Estate, with world-class musicianship captured at LBS Studios alongside some of country’s finest session players. A powerhouse of Australian country music, Shaza Leigh OWB is one of the nation’s most prolific and respected songwriters, with over 350 songs recorded internationally. Recently crowned 2026 Global Songwriter of the Year, National Composer of the Year, and Female Artist of the Year (Traditional CM Awards of Australia), her accolades reflect a remarkable 40-year career. With 17 albums, countless chart-topping hits and major industry honours, Shaza Leigh continues to shape Australian country music while inspiring future generations.
  3. CHILLIN´: Straight into your heart 
    ‘Straight Into Your Heart’ is a nostalgic traditional country song remembering our happiest days, our Gran and Pop, and our love of music that continues to this day. At nearly 100 years old, Gran’s pianola, the star of this song, still sits in our family room as an ongoing legacy of love and laughter.
  4. THE FRENCH FAMILY BAND: Just a little love
    "We wrote “Just a Little Love” after we moved to USA from Australia. Coming out of the pandemic, our family began to find our place and our people in the US; this song stemmed from all those new beautiful friendships and experiences.” Sonny adds, “And with the way life can get hard in the wake of the world, this song’s been our reminder to find positives in the simplest parts of life.”
  5. TERRY BENNETTS & GINGER COX: Mr Kimberley - Sam Lovell AM
    Terry and Ginger recorded this song as a tribute to Sam Lovell AM 1933 – 2025 who was an absolute legend of the Kimberley and a great mate to them both and was also Ginger’s uncle. Terry and Ginger are individual multi award winning artists but also play and record with Evan Platschinda as the ‘Band Of Mates’.
  6. ALLAN CASWELL & LINDSAY WADDINGTON: 12 Good Men 
    Allan Caswell and Lindsay Waddington have been writing songs together since their first Lynchburg album in 2021. This lead to 3 Lynchburg albums, songs for each other’s solo projects and songs for a number of other artists. Among the dozens of great songs in their catalogue, their new one, ‘12 Good Men’, is close to their very best. Waddo came up with the title idea and I loved it. I wrote the lyric without a tune (which is rare for me) and sent it to Waddo. He knew where I was going with the story and gave me the perfect tune to go with it. The idea was to write a bluegrass song for our upcoming bluegrass album and there will be a bluegrass version later but when we got together on it, we turned it into a classic gunfighter ballad … we both loved El Paso, Big Iron, Ringo and 7 Spanish Angels … in 5 years of exploring all the different styles of classic country music, we didn’t have a gunfighter ballad … ‘12 Good Men’ was the song we needed to write. Waddo’s production style on ‘12 Good Men’ is almost cinematic, blending an eclectic collection of instruments and great playing into a soundscape that tells the story in the same way the lyrics do. Cas’s powerful vocals and story-telling skills help turn ‘12 Good Men’ into almost a 3-minute Western movie. It would fit nicely into the soundtrack of a Yellowstone or a Clint Eastwood movie.
  7. THE ROYCE TWINS: We will be the rain 
    "We Will Be the Rain" is perfect listening in the lead up to and on Anzac Day. The Royce Twins (Gabriel and Michael Saalfield) bring a powerful, heart-on-sleeve narrative to country airwaves with their latest single, "We Will Be the Rain." Moving toward a "story-song" tradition that would feel at home on any classic country stage, the brothers draw from their own family history to craft a poignant tribute to service and sacrifice. Inspired by their grandfather’s World War II service, the track is told through the eyes of a soldier on the front line, blending the raw emotion of military life with a hauntingly beautiful promise of spiritual reunion. It’s an authentic look at the "written fate" of those who serve, trading glossy production for the grit and honesty that country audiences demand. With their "hugely impressive" twin harmonies and a sound anchored by country-influenced guitars, The Royce Twins have delivered a track that bridges the gap between modern country and traditional storytelling. The central metaphor—returning as the "rain on your tin roof"—is a quintessential piece of country imagery, offering a relatable and comforting hook for listeners who have experienced the pain of loss and separation. As International Acoustic Music Award finalists, the Saalfield brothers have already proven their songwriting mettle; now, with "We Will Be the Rain," they offer a cross-generational anthem that honours the past while speaking directly to the hearts of today’s country music fans. This is a vital addition for any programmer looking to balance high-energy hits with genuine, narrative-driven substance.
  8. KEVIN SULLIVAN & STUART JOEL NUGGETT: Elliott 
    Elliott is a song about home. It’s about the importance of family, particularly to the indigenous people, however, at its core, Elliott is about Janet Sandy- Gregory, Stuart Joel Nuggett’s mother, the last Jingili elder to speak, read and write in the Jingili language. Jingili is slowly being lost to history and the song was also written in an attempt to remind not only Australians of this important part of our heritage, but it was also Stuart and Janet’s plea to their Jingili brothers and sisters, Aunties and Uncles, please, don’t lose our language, learn it, maintain it and share our story. Elliott is the second collaborative song and co-write by Kevin Sullivan and indigenous singer/songwriter Stuart Joel Nuggett from the Northern Territory town of Elliott located, “..halfway between Darwin and Alice..” Elliott is a duet and a follow up to their current successful song “I’m barred again” also written and performed with Kevin Sullivan and Stuart Joel Nuggett and KJ Sullivan. In the song Elliott, there is a different beat and sound. You will feel a deep, rhythmic, cadence, that seems to call you home throughout the song as Stuart Joel Nuggett sings the words ‘Kulumindi Know” which is Jingili for home. This is repeated at the end of every verse in a transcendental way creating a deeply spiritual connection to the audience, inspiring them into a state of consciousness and reflection. Kevin Sullivan said, “When Stuart sings in Jingili, it is one of the most emotive sounds, encapsulating Janet, Stu’s Mum, her storytelling, the town of Elliott and the Jingili language which Janet emphasises we simply must not lose”.
  9. JAX TONIC: Stars on the Boulevard Jax Tonic brings the spirit of Australia’s biggest country music festival to life with his new single, ‘Stars on the Boulevard’.. Written in a hotel room during the Tamworth Country Music Festival, ‘Stars on the Boulevard’ is a vivid and heartfelt tribute to the energy, connection, and sense of possibility that defines the iconic event. From the buzz of Peel Street to the shared experience of artists and fans walking side by side, the track captures the feeling of being right in the middle of where country music lives and breathes. Produced by acclaimed Australian producer Michael Carpenter, the single blends modern country production with a classic storytelling approach—anchored by Jax Tonic’s distinctive vocal and authentic perspective. “Tamworth is one of those places where anything feels possible,” says Jax. “You’re surrounded by music, by people chasing the same dream, and there’s this feeling that something special could happen at any moment. That’s what this song is about—those hot nights, the atmosphere, and why you keep coming back.” With its evocative imagery and relatable sentiment, ‘Stars on the Boulevard’ speaks to both seasoned festivalgoers and those yet to experience Tamworth first hand—promising that once you go, you’ll “never die wondering what it was like.”
  10. CHARLIE ADAMS: One more time 
    ‘One More Time’ is the latest single off the album, It’s A Goof Life’, by Australian Singer Songwriter, Charlie Adams. It’s a song about missing someone who materialised after an old family friend dropped by for a visit after a long absence. The tale grew to be a song of reminiscing about a lost love. A smooth ballad featuring some of Australia’s finest musicians and produced by Tamworth’s own Lawrie Minson.
  11. FIONA O'SHEA: City of Gold
    Australian country artist Fiona O’Shea delivers 'City of Gold', a vivid, story-driven track inspired by a night performing at the iconic Mount Pleasant Hotel in Gympie. Set against the town’s gold mining past, the song captures a packed dance floor where people from all walks of life come together — a place where freedom, connection and bold self-expression take over. With the hook “fortune favours the bold,” 'City of Gold' celebrates the spirit of regional Australia, blending classic country storytelling with a modern edge. Evoking the sounds of Kasey Chambers and Miranda Lambert, the track is driven by strong, expressive vocals and a sense of lived-in authenticity. The song captures the courage to be unapologetically yourself — whether you're dancing on tables, singing too loud, or simply chasing a good time where everybody feels like friends. With cool guitar vibes from Brendan Radford and vibrant fiddle from Hamish Davidson, the track is elevated by a tight, driving rhythm section featuring Mark Peric on bass and Darren Mullan on drums, giving it a sense of momentum that mirrors a night out that refuses to slow down. 'City of Gold' is a relatable, radio-friendly release that connects with regional audiences and beyond, tapping into universal themes of belonging and shared experience. It’s a song for Friday nights, long drives, and anywhere people are celebrating the good things in life.
  12. PAT BROWN Jr: Sunny Queensland skies 
    From the North Coast of New South Wales, Pat Brown Jr shares “Sunny Queensland Skies” — a heartfelt bush ballad rooted in the storytelling traditions of Australian country music. Co-written with acclaimed songwriter Eric Watson, the song reflects the enduring influence of artists like Slim Dusty, capturing a deep sense of place, memory and connection to home. Recorded with a stripped-back arrangement of acoustic guitars, bass and harmony vocals — all performed by Pat — the track stays true to the raw, honest sound of the bush ballad tradition. “Sunny Queensland Skies” speaks to the people and communities at the heart of regional Australia, where these stories continue to live and breathe.
  13. ANTHONY SNAPE: Grand Illusions 
    With ‘Grand Illusions’ we are piggybacking on an artwork delivery to the Archibald Prize. The artwork is contentious, because it is a painting of a very large QR code. The QR code goes to a website that plays the song ‘Grand Illusions’. ‘Grand Illusions’ is a portrait. It brings into question. The idea of what is Art, what is a portrait and how things are changing due to technological changes in the world? The image itself speaks to digitisation of art and music, and is designed to generate conversations around the value and changing definitions of art and music.
  14. ASHLEY COOK: Rough diamonds
    Ashley Cook is a celebrated Australian Bush Balladeer from Central Queensland, widely admired for his authentic storytelling and deep connection to the outback, its people, and its way of life. Raised on his family’s property near Thangool, Ashley grew up living the very experiences he now captures in song—earning him a reputation as a “real deal” bush artist whose music rings true because it comes from lived experience. His work draws strong influence from iconic figures such as Slim Dusty and Buddy Williams, and he is often compared to these legends for his traditional style, heartfelt delivery, and commitment to preserving Australia’s bush ballad heritage. Ashley’s current single, “Rough Diamonds,” written by Shaza Leigh, is set to become another standout in his growing catalogue.
  15. ANNE FRASER: That´s where Billy lays
    This story came from a dream, I saw a man riding a beautiful white horse. He had a look of intention and purpose, the morning was dark and the sky was full of rage. He was faced with a storm and he knew in his heart it would not be kind, it would be ferocious, wild and unforgiving. Every fibre of his being was screaming and he sensed a feeling of dread with every breath. Billy had given his heart and soul to this land and the stock that he had cared for many years. There was nowhere else he belonged and he had come to understand that this place was his home, he lived for the feeling of belonging to this place. Billy had seen storms before, they came and went and being a masterful stockman he had been able to get through them and survive. Never before had he seen the stock so stirred, the birds so uneasy and the trees bent over with no chance to stand tall. The storm so wild, it forced Billy to take a route less travelled and lose his footing on the slippery track. To this day his horse still wanders down to the creek and rubs his nose on the old gum tree, the stock mill around the creek and settle to sleep on hallowed ground. They come here to visit their master, they come to be with him, because that’s where Billy lays.
  16. LINDSAY WADDINGTON: Talking to a Drover 
    Australian country musician and songwriter Lindsay Waddington has released a new song, “Talking to a Drover,” a reflective tribute to a chapter of Australian bush life that is slowly fading into memory. Written and performed by Waddington, the song captures the spirit of the droving days - a time when cattle were moved across vast distances and the rhythm of life was shaped by the land, long tracks, and nights spent beside a campfire. Through simple imagery and understated storytelling, the song reflects on the character, resilience and quiet humour of the men who lived that life. At its heart, “Talking to a Drover” is less about the past itself and more about the memories that remain. The song carries the feeling of a conversation - a moment of reflection between generations - where stories of the bush are shared and remembered. The recording also features a subtle guest appearance by John Williamson, whose own music has long celebrated the Australian landscape and the people who live within it. Waddington says the song came from a desire to acknowledge a generation whose stories are part of Australia’s rural history. “There was a whole generation of men who spent their lives out on those tracks moving cattle across the country. I’ve always felt those stories were worth remembering.” With “Talking to a Drover,” Waddington continues his connection to traditional Australian country storytelling, music that honours the people, places and experiences that helped shape rural Australia.
  17. SIMON ORTON: Every breath you take 
    Simon Orton Music Reimagines “Every Breath You Take” as a Slowed-Down Country Reflection. Simon Orton invites listeners to experience a striking new interpretation of one of pop music’s most recognisable songs with a heartfelt, country-inspired reimagining of “Every Breath You Take.” Slowed down and reshaped to be cherished rather than rushed, this new version offers a deeply reflective take on the 1983 classic made famous by Sting and The Police. Arranged by Simon Orton, this release moves away from the tension and edge of the original hit and instead leans into warmth, space, and emotional storytelling. With a gentler country feel, the song becomes something intimate and contemplative — a version that lingers, breathes, and allows every lyric to land with fresh meaning. Known for honest delivery, lived-in vocals, and emotionally grounded songwriting, Simon Orton Music continues to carve out a distinctive space where classic songs can be revisited through a more human, roots-driven lens. This is not a copy of a famous track. It is a respectful reinvention — one that slows the moment down and gives listeners the chance to hear the song in a completely different light. This reimagined release highlights Simon’s ability to take a globally known song and transform it into something raw, country-toned, and emotionally resonant. It is a version made for late-night listening, quiet reflection, and audiences who appreciate both nostalgia and originality in arrangement.
Registreringsdatum: 19-04-2026
Label: Blue Shamrock Music
Releasedatum: 




  JENS GUSTAVSON  Första Maj (S)
      .....Jens har skrivit, spelat in och givit ut egen musik på cd, vinyl och digitalt i snart 30 år. Med olika band eller solo har han spelat på en mängd fester, krogar, tillställningar och festivaler i Sverige genom åren. Tex Storsjöyran, Urkult och Svarttorpsfestivalen. Hans tidigare band Andras Ungar lovordades ofta för sina röjiga och svettiga framträdanden.

Musikaliskt tillhör Jens den alternativa scenen. Live finns alltid en finstämd nerv och känslighet som blandas med intensivt tryck och distade gitarrer. Han tar intryck från vitt skilda genrer och inspirationskällor. Även om textbaserad singer/songwriting alltid ligger i botten av hans musikskapande är han öppen, överskridande och nyfiken på allt från svensk visa och folkmusik till blues, punk och stonerrock.

Till hans främsta inspiratörer kan räknas Ossler, Anders F Rönnblom, PJ Harvey, Mike Scott och Mark Lanegan men den breda musikaliska bilden i skapandet låter sig inte så lätt ringas in.
Registreringsdatum: 18-04-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-05-01




  ALIUS feat. MICHAELA STRIDBECK  You gave me a reason (S)
      .....Artisten och producenten ALIUS från Australien är aktuell med nya singeln "You Gave Me A Reason" som gästas av svenska sångerskan Michaela Stridbeck. ALIUS låtar, som idag har över 45 miljoner streams enbart på Spotify, rör sig sömlöst mellan chill EDM och modern pop. Hans musik kännetecknas av ett drömskt, filmiskt uttryck där varje låt bär på en tydlig känsla och stämning.
Registreringsdatum: 17-04-2026
Label: Ocean Music Group
Releasedatum: 2026-04-17




  BÖDEL  Dödsbringaren (S)
      ....."Dödsbringaren" är den tredje singeln från Bödels kritikerhyllade debutalbum, som bär samma titel och som släpps till radio idag över hela världen! Singeln släpps även som en lyric-video på Youtube. Albumet släpptes den 30 januari och mottagandet har varit fortsatt lyriskt, milt sagt.

Men redan innan bandet hann släppa sin första singel "Bilan Faller" i juni 2025, från EP:n "Välkommen till avrättningen", så började man ana att dammarna och lavinerna skulle brisera. För när de lade upp ett litet enkelt kort videomeddelande på sociala medierna i samband med sitt första rep, mest för att säga att de fanns, slog det ned som en oväntad bomb. Skivbolag och konsertarrangörer världen över började höra av sig och ja, här är vi nu med debutalbumet släppt!

Födda ur Skaraborgs-schlättens legendariska punkmylla (Mariestad och Tidaholm) - samma mark som format Wolfbrigade, Asta Kask och Anti Cimex - levererar Bödel kompromisslös, crustpunk med rötterna djupt i den svenska undergroundscenen. Frontfiguren Leya, blott 19 år gammal men redan ett fullskaligt kraftverk bakom mikrofonen, leder bandet tillsammans med sin far Arvid (The Crown, Deny), Henke (Pastoratet, The Liptones, Vänsternäven) och nya trummisen Micke (The Crown, Adept, Impious). Tillsammans skapar de ett sound som blandar klassisk crust och hardcore med en mörk, apokalyptisk ådra - drivet av Leyas skoningslösa domedagsskrik.

"Dödsbringaren" består av 12 nya, ursinniga spår som visar upp ett band i full attack. CD-utgåvan innehåller dessutom alla Bödels tidigare inspelningar - totalt 23 låtar - för en komplett dos svensk undergångspunk.

Bödel är inte här för att spela snällt, de är här för att slå sönder allt i sin väg.
Registreringsdatum: 16-04-2026
Label: DISTAT Records
Releasedatum: 2026-03-06




  SOFIA UTAS  Footprints (S)
      .....New exciting, magical and wonderful song by Sofia Utas. The first song that Sofia herself created (music & lyrics) and participated in the production.

Footprints - A song by Sofia Utas about finding your place in a world full of noise, impressions and worries. A place where you are allowed to fly away but at the same time be able to stand firmly on the ground and leave your footprints. A place where you can be yourself and find your joy and love. Sofia Utas is a Swedish singer, songwriter, and musician from southern Sweden. With a background in piano, flute, and singing, combined with music studies and musical theatre training in Sweden and abroad, she has built a strong musical foundation. Sofia explores various genres and develops her artistry through learning, collaborating, writing, recording, and performing. In 2025, she has written and produced her own songs, performed the lead role in Little Shop of Horrors in Berlin, and collaborated with Vusal Zeinalov and Trayce. Now comes Footprints, her first original song.
Registreringsdatum: 16-04-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-04-16




  WATTMORE  15 Seconds of Fame (A)
      .....Most debut albums introduce a band. 15 Seconds of Fame kicks the door in, takes a look around, and decides it’s not here to behave. Wattmore’s first full-length release isn’t polished for approval or engineered for algorithms. It’s built the old-fashioned way — in front of real people, on real stages, where songs either land… or don’t survive long enough to matter.

Created over two years alongside Australian songwriting heavyweight Allan Caswell and produced by Lindsay Waddington from LWM House, the album followed one rule from day one: If it doesn’t work live, it doesn’t make the record. That rule has already paid off.

A run of singles — Circus Life, Romantic Side, I Don’t Miss That Woman, Canadian Whiskey, and It’s Called Love… It’s Called The Blues — have climbed charts and found audiences across Australia, North America, and Europe, proving that Wattmore aren’t chasing trends. They’re building something that holds up under pressure.

15 Seconds of Fame sits somewhere between alt-country, rock, blues, and Americana — not because it’s trying to tick boxes, but because Wattmore never saw the point in staying inside them.
Registreringsdatum: 16-04-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-04-13




  MAGNUS  Gabriel (S)
      .....Magnus är en ny artist, född 2026 ur den stockholmsbaserade musikern Magnus Wikholms kreativa vision. Med rötter i både hårdare och mer synthdriven musik har han format ett eget sound där electro möter old school-synthar, stora refränger och en subtil religiös ton – tydligt i debutsläppet Gabriel. Efter år i olika band var steget till ett soloprojekt oundvikligt. Nu står Magnus på egna ben, med ett tydligt uttryck och en stark riktning framåt. Magnus är här för att stanna.
Registreringsdatum: 15-04-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-04-01




  NIKE SELLMAR  So bad (S)
      .....Efter debutalbumet "Been Eating Apples" och år av konstnärligt sökande är Nike Sellmar tillbaka med singeln "So Bad", ett nytt kapitel i berättelsen om en artist som hittat hem. 1 maj släpps "So Bad", och med den kliver Nike fram som den artist hon alltid varit på väg att bli, självständig, rotad och med en tydlig konstnärlig röst.

"Den här låten handlar om en relation som man egentligen har lämnat, men som fortfarande sitter kvar. Det är en relation där närhet och svek samexisterar, där gränser suddas ut och där man gång på gång blir kvar lite längre än man tänkt", säger Nike Sellmar.

"So Bad" utspelar sig i det mellanrum där minnen, vana och begär dröjer sig kvar, trots att allt pekar på att man borde gå vidare. Raden "I need you bad, but I don't wanna want you" fångar just den känslan: när man vet bättre, men ändå inte kan släppa taget.

De flesta känner igen Nike från TV4:s Idol 2022, där hon vann hela tävlingen. Men i stället för att följa den upptrampade vägen efter en Idol-seger valde Nike något svårare och mer äkta, att ta sig tid, söka sig inåt och bygga upp ett artistskap i sitt eget tempo. Resan hit har gått genom turnéer med Peter Jöback och samarbetet med Andreas Weise på Christmas Night-turnén, Diggiloo och framträdanden i Bingolotto samt debutalbumet "Been Eating Apples", där hon samarbetade med några av Sveriges mest respekterade låtskrivare och musiker, Tobias Fröberg, Maria Andersson från Sahara Hotnights och David Lindgren Zacharias. Albumet var ett personligt, modigt och omedelbart tilltalande debut som befäste hennes plats som en av de mest genuina singer-songwriter-rösterna i Sverige just nu.

Nike befinner sig nu i en ny fas, helt independent, utan skivbolag och med full konstnärlig frihet. Tillsammans med sin sambo Marcus Liliequist producerar och skriver hon sin musik hemma, i en studio uppbyggd i vardagsrummet där ett fullt trumset är lika självklart som soffan. Det är en arbetsmiljö som speglar musiken: jordnära, organisk och skapad på hennes egna villkor. Soundet rör sig mellan soul, alternativ pop och influenser från country och blues. Framåt ligger fokus på att fortsätta släppa egen musik och bygga vidare på sin identitet som liveartist.

"Jag ser verkligen fram emot att få visa vem jag är i det här, och att låta min röst ta plats — inte alla andras idéer om hur det 'ska' eller 'bör' låta för att slå. Jag är fri nu. Jag har skrivit låtarna själv, och tillsammans med Marcus som producerar känns det som att vi har skapat något jag är riktigt stolt över", säger Nike.
Registreringsdatum: 15-04-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-05-01




  TOM HÅKANS  I will stay (S)
      .....Tom Håkans är singer-songwriter från Österbotten i Finland. Han har gett ut fem soloskivor varav en på finska. Spelar gärna på pubkvällar, privatfester, julfester, allsångsevenemang, äldreboenden mm. Repertoaren är på svenska, engelska och finks, Mycket eget material med en blandning av välkända coverlåtar.

Liveinbandad från konserten Lovesongs & Sixties hits den 10.4 i Kulturhuset Dux, Kristinestad, Finland. Mastrad version.
Registreringsdatum: 14-04-2026
Label: TMD Music
Releasedatum: 




  THYRA & MAGNOLIA ROAD  Time is money (S)
      .....Den 24 april släpper Thyra & Magnolia Road singeln "Time is Money", en låt med attityd, nerv och ett sound som rör sig i spänningsfältet mellan den amerikanska söderns country-tradition och ett nordiskt, eftertänksamt uttryck.

"Time is Money" berättar om dragkampen i vardagen, när allt går fort, tiden rinner iväg och det som en gång förenade två människor sakta glider isär. Med ett skitigt gitarrsound och stark närvaro i sången rör sig låten mot 70-talets country och americana, i ett landskap mellan Fleetwood Macs driv och stämsång och Emmylou Harris jordnära uttryck. Låten är skriven i Nashville tillsammans med den kanadensiske låtskrivaren Dana Radford, samt basisten och producenten Judd Fuller, som tidigare arbetat med Peter Wolf, Carly Simon, Rodney Atkins och Maggie Rose.

Det handlar inte om att sakta ner, utan om priset du betalar när du inte gör det. Sanningen försvinner i bruset – och kärnan i det som är vi glider iväg om vi inte stannar upp", säger Karin Thyr Eriksson.

Thyra & Magnolia Road består av Karin Thyr Eriksson och Göran Eriksson, livs- och musikpartners sedan över tre decennier. Med ena benet i Nashville och det andra på Färingsö utanför Stockholm har de utvecklat ett uttryck där amerikanskt låtskrivarhantverk möter nordisk eftertänksamhet. Duon har etablerat sig som en stark röst på den nordiska americana-scenen, bland annat genom arbetet med livemusiken i Jills Veranda, internationella turnéer samt guld- och platinabelönade tolkningar. Deras musik har även nått en global publik via spelet Lake. Tillsammans med bandet Magnolia Road, bestående av några av Sveriges mest meriterade musiker, skapar de ett organiskt och levande sound präglat av långvarigt samspel och musikalisk närvaro.
Registreringsdatum: 14-04-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-04-24




  JIVE  Om en stund (S)
      .....Ny version av Om en stund, denna gång med Tony ljungström på sång
Registreringsdatum: 13-04-2026
Label: Nickes Musik OY
Releasedatum: 2026-04-17




  BOB STEVENS  Gwendolin (S)
      .....
Registreringsdatum: 13-04-2026
Label: Bob Stevens Produktion AB
Releasedatum: 2026-04-24




  CHRISTINA LINDBERG  Tow Trucking Cowboy (S)
      .....
Registreringsdatum: 13-04-2026
Label: Atenzia Records
Releasedatum: 2026-04-24




  PARISERHJULET & DOGGE DOGGELITO  När hela världen ser på (S)
      .....Ett oväntat möte i Stockholms vimel blev startskottet för ett unikt samarbete. När Pariserhjulet och Dogge Doggelito sprang på varandra uppstod en kreativ gnista – och kort därefter föddes singeln “När hela världen ser på”. Låten släpps tillsammans med en musikvideo.

Låten skrevs under en intensiv studiosession tillsammans med Johanna Frostling (Klara & Jag) och Mats Tärnfors. Resultatet är en stark och emotionell berättelse om att våga se – och att bli sedd.

“När hela världen ser på” skildrar en person som gömmer sig bakom en skyddande fasad. Bakom masken finns ett hjärta av guld, men också en sårbarhet och en osäkerhet som gör det svårt att släppa in andra. Med rader som “hon går i trasiga skor” och “bakom murar av sten” målas ett porträtt av någon som bär på mer än vad omgivningen anar.

Samtidigt löper en annan röst genom låten – en närvaro som ser igenom ytan, som stannar kvar och vägrar släppa taget, även när det känns som att hela världen tittar på. I detta möte smälter Pariserhjulets melodiska och organiska pop samman med Dogges direkta och närvarande uttryck. Tillsammans skapar de en låt som berör på djupet – om modet att älska, att stå kvar och att våga släppa någon hela vägen in.

Med “När hela världen ser på” visar Pariserhjulet och Dogge Doggelito att de tillsammans kan skapa något både tidlöst och angeläget – en låt som träffar rakt i hjärtat.

Videon är gjord av musikern och fotografen Daniel Palm
Registreringsdatum: 13-04-2026
Label: 
Releasedatum: 




  NADINE RANDLE  Tuesday Tears (S)
      ....."Tuesday Tears" är en kraftfull ny pop singel från Nadine Randle, som blandar subtila elektropop influenser och modern produktion. Låten öppnar avskalat, intimt innan den byggs upp till ett dynamiskt och känslomässigt ljudlandskap, drivet av varma gitarrelement och en stark melodisk kärna. I grunden utforskar låten teman som sårbarhet, ensamhet och känslomässig tyngd som burits sedan ung ålder. Med ett relaterbart och ärligt budskap fångar "Tuesday Tears" stunder av eftertanke och frigörelse, och erbjuder lyssnarna både kontakt och styrka. Nadines distinkta röst bär låten med klarhet och djup, vilket leder till en minnesvärd och slagkraftig avslutning.

Texten är skriven av Diana Andersson och producerad av Andreas Grufstedt, och låten kombinerar starkt låtskrivande med polerad, radioklar produktion.

Den svenska singer-songwritern Nadine Randle fortsätter att etablera sig som en artist med global dragningskraft och levererar musik som förenar kulturer och publik. Ursprungligen från Storbritannien och nu bosatt i Sverige, skriver och uppträder Nadine på engelska, vilket skapar ett sound rotat i soulfylld pop med en samtida internationell prägel. Hon fick först erkännande som finalist i Sveriges talangtävling Rix FM och har sedan dess arbetat med ledande producenter samtidigt som hon byggt upp en stark närvaro både på scen och i studion. Hennes liveframträdanden har tagit henne till stora scener runt om i världen, där hon har stöttat internationellt erkända artister som French Montana, Lauryn Hill, Lionel Richie och OneRepublic. Dessutom placerade hennes samarbete med Mastercard på "Merry Go Round" henne bland de första artisterna att bli en del av varumärkets globala övergång in i musiken.Medverkat i Eurovison för San Marino två gånger Med "Tuesday Tears" fortsätter Nadine Randle att utveckla sin konstnärliga identitet och kombinerar känslomässigt berättande med tillgänglig, radioklar produktion. Släppet markerar ytterligare ett steg framåt i hennes växande internationella karriär.
Registreringsdatum: 10-04-2026
Label: Yellow Rhinestone Records
Releasedatum: 2026-04-10




  MATTI VUORINEN  Du sång till Lilian (S)
      .....Ny singel från gotlänningen/Hemsebon Matti Vuorinen. "Du sång till Lilian". Efter framgånger med flera låtar på engelska kommer nu Mattis första på svenska. "Du sång till Lilian" är en kärlekssång till hustrun Lilian, till Sindarve äng och till Gotland. Tack Anders Nordh för viktig medverkan!
Registreringsdatum: 10-04-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-04-08




  FRANCESCA e LUIGI  Take the pain away (S)
      .....TAKE THE PAIN AWAY är just vad det låter som, en stilla bedjan om att få slippa smärta. Alltså en omöjlig önskan. Men Francesca funderar ändå på om hon skulle kunna döda smärtan via en tripp till havet.
Registreringsdatum: 09-04-2026
Label: a to the b to the c records
Releasedatum: 2026-04-10




  DOCKSTARS feat. ?NØVA  High Coast High (S)
      .....Ett modernt låtskrivarexperiment avvisades, men en fråga till en producent praktikant förvandlades till en ny produktion som fångade Höga Kustens anda ännu starkare. Sedan sjöng den fantastiska ?NØVA texterna och tillsatte sin egen alt-pop-ton, och magin och känslan i High Coast High fångade den nordiska anden i flaskan. Glöm Rocky Mountain High – det är High Coast High som lyfter.
Registreringsdatum: 08-04-2026
Label: HOWLING JAZZ!!!
Releasedatum: 2026-04-17




  TOVE JAARNEK  
  1. Hallelujah – Ledwerk Remix radio
  2. Hallelujah - Ledwerk Extended Clubversion

      .....Tove Jaarnek, är en av Sveriges starkaste röster, släppte sitt första album ”Wishes” på ett decennium tidigare i mars 2026. Albumet är startskottet på ett nytt kapitel i en karriär för Tove Jaarnek som sträcker sig över mer än fyra decennier.

Låten ”Hallelujah” från albumet kändes självklar att remixa för dansgolvet säger Tove, med en skön soulkänsla i låten lät Tove, Stephan Malmberg och Gabriel Wagnberg från Ledwerk i Stockholm mixa om låten som direkt fick ett lyft, och vi i teamet runt Tove hoppas att mixen bli en vår och sommarplåga.
Registreringsdatum: 08-04-2026
Label: Tove Jaarnek Music AB
Releasedatum: 




  OneREPUBLIC  Need your love (S)
      .....Grammy-nominerade OneRepublic är tillbaka med nya singeln “Need Your Love” – producerad av Ryan Tedder och skriven tillsammans med James Essien. En upplyftande låt som sätter kärleken före materiell framgång!

Sedan genombrottet med “Apologize” har OneRepublic etablerat sig som en av världens största popakter, med över 10 miljarder streams på Spotify. De senaste åren har de toppat listor globalt med hits som “I Ain’t Worried” från Top Gun: Maverick och samarbetet “I Don’t Wanna Wait” med David Guetta.

2024 släppte bandet albumet “Artificial Paradise” och just nu är de ute på en omfattande världsturné med kommande arenaspelningar i Europa och Kina sommaren 2026.
Registreringsdatum: 08-04-2026
Label: One Republic
Releasedatum: 2026-04-03




  ELLEN BENEDIKTSON  Jealousy (S)
      .....Ellen Benediktson is a Swedish artist making grungy pop with hooky melodies and clever lyrics. With influences from Lady Gaga, Hayley Williams and Miley Cyrus, she was always inspired by strong voices and bold personalities. Ellen made her debut as an artist in the Swedish Eurovision at 18, and had her break-through-moment when she went straight to the final with her song Songbird. She has since participated two more times in the competition, but in 2022 found her own sound and released her debut EP.

Ellen will be playing two showcases at this year's Tallinn Music Week conference in April 2026 and is in discussion with a new booking agent, booking new tour dates.

With WID4L, Ellen Benediktson steps deeper into her artistic identity — more fearless, more instinctive and ready to paint the world red
Registreringsdatum: 08-04-2026
Label: Icons Creating Evil Art
Releasedatum: 2026-04-10




  BAGAGE  When You Leave That Way You Can Never Go Back (S)
      .....Bagage är dansbandet som alltid vågar ta egna vägar... Den här gången har Per-Åke som är sångare och kapellmästare valt ut en countrylåt - Confederate Railroads låt från 1993 - skriven av Johhny MacRae och Steve Clark. Per-Åkes varma röst passar låten bra och den kommer att passa Bagages repertoar.
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: Bagage
Releasedatum: 2026-04-10




  THE REFRESHMENTS  Bye Bye Belinda (S)
      .....27 år efter genombrottet med “Miss You Miss Belinda” återvänder The Refreshments med “Bye Bye Belinda” – en efterlängtad uppföljare till en av deras mest ikoniska låtar. Det handlar inte om nostalgi, utan om att ta historien vidare.

The Refreshments är Sveriges största och mest etablerade rock’n’roll-band, med rötterna djupt i rockabilly och klassisk rock’n’roll. Med ett flertal guld- och platinaskivor, över 50 miljoner streams och otaliga utsålda turnéer har bandet under tre decennier byggt upp en position få andra kan mäta sig med.

Nu är de tillbaka med ny energi och ett tydligt fokus framåt. “Bye Bye Belinda” är första singeln från ett kommande album som släpps senare i år, och markerar starten på ett nytt, starkt kapitel.

– Vi har lagt ner vår själ i det nya albumet och jobbat med låtar och produktion under ett helt år. Nu känner vi oss otroligt nöjda med resultatet. Det låter verkligen old school The Refreshments, men med en ny hunger. Vi tycker att vi fått till ett gäng oerhört starka låtar, säger sångaren och basisten Joakim Arnell.

Bandets signum – ett tajt, svängigt och kompromisslöst rock’n’roll-sound – är tydligt närvarande, men med en uppdaterad skärpa. “Bye Bye Belinda” fångar både arvet och riktningen framåt: en låt som känns självklar i katalogen, men samtidigt visar att The Refreshments är långt ifrån klara.

Med en omfattande turné framför sig och ett nytt album i sikte går The Refreshments in i nästa fas av karriären – hungrigare än på mycket länge.
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: The Refreshments
Releasedatum: 2026-04-10




  BJARNE LUNDQVIST  
  1. Lögner och porslin
  2. Maria (Är detta allt vi har…)

      .....Två låtar från Bjarnes kommande hyllningsplatta till Totta Näslund.
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: Atenzia Records
Releasedatum: 2026-04-10




  JOHN DANIEL  Vi kommer alltid vara barn (S)
      .....Nya singeln VI KOMMER ALLTID VARA BARN är en hyllning till det inre barnet och om längtan efter att kasta av sig projektledarkavajen, släppa alla måsten och hitta tillbaka till lekfullheten. Releasedag är fredag 17 april.
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: Safe & Sound Music
Releasedatum: 2026-04-17




  DONNEZ  Vem lämnade vem (S)
      .....Singel nummer sex från det kommande albumet som släpps i månadskiftet april/maj bjuder på den vackra tryckaren Vem lämnade vem och den lite mer "storyteller - countryfotande" och en typisk Donnez-gnussare. Låten är producerad av Donne Laitila i samarbete med Svante Persson. Donnez blevför övrigt grammisnominerade för albumet 25 år på vägarna de släppte förra våren och bandet trummar på i samma grymma anda med sina nya låtar!
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: Donnez Produktion
Releasedatum: 2026-04-10




  BLACKJACK  
  1. Alla dagar jag har kvar
  2. Bara din

      .....BlackJack, med Sveriges mest streamade dansbandslåt genom tiderna – "Inget stoppar oss nu" – släpper nu en modernare dansbandslåt. Inga traditionella saxofoner här, istället märks det tydligt att Ola Jonsson har tagit över som sångare. Ola och hans erfarenhet från band som Kindbergs och Jannez har gett BlackJack ett modernare sound och breddat bandets repertoar, något som också har lockat fler dansare på dansgolvet. Den nya låten är riktigt snygg och välproducerad – perfekt för den breda dansbandspubliken!
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: BlackJack
Releasedatum: 2026-04-10




  MÅRTEN OHLSSON  The lonely side of my bed (S)
      .....Mårten Ohlsson - is a Singer songwriter from Karlstad in Sweden. Always on a trip to his own Scandinoircowboy land, with half true stories and tales where the beauty is found in the defunct and dilapidated.

Marten has played for decays, in bands, as a solo artist or in together with other musicians as. During the last years he's been heard through recordings and live at clubs and festivals in Sweden and Scotland.

Martens' music comes in both Swedish and English, related to his network with British songwriters. His music has its roots in traditional Swedish and European songs, punk, jazz, blues and country, but always with a personal twist. Live Marten is an entertainer presenting his songs with a dark but friendly humor, alone with his guitar or together with one or two fellow musicians on stage.
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: Mårten Ohlsson
Releasedatum: 2026-03-27




  LENNART ÖHMAN  Väckelsens Tid (S)
      .....
Registreringsdatum: 07-04-2026
Label: TMD Music
Releasedatum: 2026-04-07




  VON COPPER  Pärleporten Blues (S)
      .....Jag är en svensk Artist & låtskrivare, skriver både på engelska & Svenska. Har släppt flertalet album. Rör mig i genre punk/hårdrock/rock. Jag skriver all musik och texter själv samt producerar det mesta på egen hand, de flesta låtar är inspelad i min egen studio.

Pararellt med von Copper är jag medlem i & Skriver musik till bandet Iventures, samt att jag även skriver låtar till några andra band & artister
Registreringsdatum: 31-03-2026
Label: Von Copper
Releasedatum: 2026-03-27




  LEX LEGION  Sleep Eternally (S)
      .....Lex Legion är ett helt nytt band som består av fyra femtedelar av den klassiska King Diamond-sättningen – trummisen Mikkey Dee, gitarristerna Pete Blakk och Andy La Rocque samt basisten Hal Patino – och förstärks av Nils K. Rues (Pagan’s Mind) storslagna sång.

Just nu är de aktuella med första singeln, "Sleep Eternally", det första smakprovet från det kommande självbetitlade albumet som släpps i juni 2026.
Registreringsdatum: 31-03-2026
Label: MNRK Music
Releasedatum: 2026-03-31




  EXCARNATOR feat VALKNUT  Camel Disco Hot Pants (S)
      .....A death metal project combining brutal music with absurd humor, samples, and synth textures. Extreme energy, dark themes, and experimental sound design meet in a bold and playful expression.
Registreringsdatum: 31-03-2026
Label: Obstinatormusic United
Releasedatum: 2026-03-27




  BENGT LIEDMAN & THE WETTERMAN  High in Shanghai (S)
      .....Born in 1963 in Småland, near the border with Halland. I have had an active professional life in workshop/transport technology. Worked for 43 years, of which 10 years were in Shanghai. I have written music on the side ever since the first guitar landed in my arms. Played in various local bands over the years, but composing my own music has always been closest to my heart.

I have a number of songs, both with Swedish and English lyrics, available online, and I recorded a vinyl record in 1987 in a small forest studio. I now live with my family in Halmstad and play guitar, sing, and play bass, as well as write music in a band called The Wetterman. My son Hampus plays drums on almost all the songs that have been released.

My taste in music is quite broad. It started with The Sweet, Slade, and Queen, Ramones, and continued with Dylan, Neil Young, Peter Gabriel, Stones, etc. Now I have my own home studio where I record and produce music with the help of old friends on various instruments, and I also receive production help to achieve my desired results.
Registreringsdatum: 31-03-2026
Label: 
Releasedatum: 2018-03-03




  JESPER LINDELL & FRAZEY FORD  Tryin’ to Live My Life Without You (S)
      .....Jesper Lindell är tillbaka med ny musik – och den här gången tillsammans med den hyllade, kanadensiska artisten Frazey Ford. Nya singeln, “Tryin’ to Live My Life Without You”, är deras underbara tolkning av Otis Clay-klassikern, inspelad i ikoniska Royal Studios i Memphis.

Låten är första smakprovet från albumet “Royal” – en del av ett unikt projekt där Lindell och hans band spelade in två album på bara fyra dagar i några av USA:s mest legendariska studios.
Registreringsdatum: 31-03-2026
Label: Yep Roc Records
Releasedatum: 2026-03-31




  SAGA  Fabian, vem fan e han (S)
      .....Saga tar den irländska tradmelodin “Belle of Belfast City” in i 2026 och gör den till en svensk efterfest-anthem i singeln “Fabian, vem fan e han?”. Med keltiska inslag av fiol, dragspel och tenorbanjo ovanpå ett modernt, klubbigt dunk blandar hon folkmusik, dansgolv och svensk berättarhumor på ett sätt som direkt fångar örat.

Texten är en igenkännbar dagen-efter-historia från en irländsk pub i Stockholm – minnesluckor, lapp i fickan och ett mystiskt namn som vägrar släppa taget. Resultatet är en fartfylld, lättsjungen partylåt där publiken snabbt snappar upp refrängen och sjunger med.

“Fabian, vem fan e han?” är skräddarsydd för P3-, lokalradio- och kommersiella spellistor som vill ha energi, personlighet och en tydlig hook. Låten passar breda målgrupper – från folk- och vispublik till lyssnare som älskar dansant pop med tydlig karaktär – och sticker ut direkt mellan mer generisk radiopop.

Saga står för medmänsklighet, gillar olikheter, och värnar om det inkluderande. Läs mer om det på Wikipedia och lyssna på Sagas uttalande om det på Instagram
Registreringsdatum: 30-03-2026
Label: Mindport Music
Releasedatum: 2026-04-03




  BRENT GIDDENS  Angels I´ver never seen (S)
      .....From the Album: Between Barstools and Back Pews

Brent Giddens is an Oklahoma-born singer-songwriter known for raw vocals and lyrics focused on rural America, faith, redemption, and humor. Musical Style: Described as having raw vocals and powerful lyrics.

Background: Originally from Cleveland, Oklahoma, and currently residing in Tulsa, Oklahoma
Registreringsdatum: 30-03-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-03-20




  BLANDADE ARTISTER  Blue Shamrock Music - March 2026 (A)
      .....
  1. ANTHONY BAXTER & LINDSAY BUTLER: Mount Scoria
    Legendary Australian guitarist, Lindsay Butler, and rising instrumental talent, Anthony Baxter, unite in a powerful collaboration that celebrates the timeless tradition of Australian country guitar. Renowned as “The Master of Country Guitar,” Butler is widely regarded as one of Australia’s greatest country instrumentalists and most respected record producers. Beginning his professional recording career in 1973 as guitarist for Slim Dusty, he became the first country guitarist in Australia to release a solo instrumental album and won an early Golden Guitar Awards honour for Instrumental of the Year. Across more than five decades, Butler has recorded 35 instrumental albums and produced countless recordings through Lindsay Butler Studios and the LBS Music label. Joining him is Tamworth-based guitarist Anthony Baxter, a gifted traditional and bush ballad stylist whose emotive playing has earned national and international acclaim. His instrumental releases, including “Wattle in the Spring,” “Bunyip Bounce,” and “Pride of New England,” written by Shaza Leigh, have achieved chart success and global recognition. Their latest collaboration, “Mount Scoria,” also written by Shaza Leigh, brings these two outstanding guitarists together in a powerful instrumental tribute to Australia’s landscape and rich country music heritage.
  2. JIM WISHMAN: Jamie Jim James
    “Jamie Jim James” is a reflective acoustic song from Australian songwriter Jim Wishman. Built around a simple guitar and an honest vocal, the song looks back over the different phases of a life lived with curiosity and resilience. It’s a quiet, thoughtful track about identity, experience, and the perspective that only comes with time. The song sits at the heart of Wishman’s recent four-song EP, ‘Four Songs. One Long Road’, a collection of original songs about life, mateship, and the things that matter. “Jamie Jim James” brings the most personal moment on the record, offering a calm, introspective contrast to the EP’s more upbeat tracks. Jim Wishman began writing and recording his music later in life, bringing decades of lived experience to his songwriting. With “Jamie Jim James,” he delivers a sincere acoustic performance that speaks to reflection, growth, and the long road life takes us on that shapes us all.
  3. BRENDAN McMAHON: Head 'em up  
    Every year on 25 April, Australians gather to mark Anzac Day. It is a time for remembrance, honouring those who served and died in wars and conflicts. But once the dawn services and marches are complete, another tradition takes over in pubs and Returned and Services League (RSL) clubs across the country: the game of Two Up. For many, it’s not Anzac Day without the sound of coins spinning in the air and a crowd shouting “Come in spinner!” Two-up is more than just a gambling game. It is a piece of Australian Culture, tied closely to the nation’s military history and the mateship that has long been seen as central to the Anzac spirit.
  4. JIMMY BEAR: See you again
    Some songs are written… and some songs are felt. “See You Again” is a raw, emotional journey through love, regret, and longing. From the very first line — “You’re leaving but you never said goodbye” — the story hits with honesty and vulnerability. It’s that moment we’ve all faced: watching someone walk away while the words we needed to say stay trapped inside. Verse one captures the sting of unfinished goodbyes. A smile, a teardrop, and the silence that lingers long after the door closes. Then the chorus opens the heart wide: “When will I see you again – oh I just wanna hold you in my arms again.” Simple. Direct. Powerful. It’s not complicated — it’s human. Verse two deepens the ache. An empty house. Long nights. Days filled with memory. The repetition of “I need you” isn’t weakness — it’s truth. It’s love stripped back to its most honest form. The bridge adds a haunting image — throwing coins into a wishing well, hoping for something that may never return. Falling under a spell. Needing love. Needing that love. “See You Again” is for anyone who’s ever loved deeply, lost painfully, and still held onto hope. Sometimes goodbye isn’t the end… it’s just a question waiting for an answer.
  5. ROB CASS: I´ve hit rock bottom  
    My new single was written during COVID and a very difficult period of my life. When you have hit rock bottom there is only one way to go …. “Upwards and Onwards“ Recorded in Tamworth and produced by multi-instrumentalist, “Laurie Minson”. Local session players collaborated with me including a young violinist, Cait Jamieson, fresh out of Tamworth Music Academy.
  6. ADRIAN PAYNE: Polly  
    Adrian Payne delivers a powerful new single in ‘Molly’, a story-driven release written by Mack Country that shines a light on the travelling show community of regional Australia. The idea was born while songwriter Bruce Mackay of Mack Country was staying at the Gin Gin Showgrounds in Queensland. Having attended country shows throughout his life, he began reflecting on the men and women who move from town to town making these events possible, and the trials and tribulations of a life constantly on the road. As the story unfolds, we gain an intimate glimpse into that world. Payne’s understated delivery keeps the focus firmly on the story, allowing its emotional weight to land naturally.
  7. SUSAN MURANTY: Night undresses the Day  
    ‘Night Undresses The Day’ is the new country coastal single from award-winning singer-songwriter Susan Muranty. Produced by Sven Tydeman and featuring a magical arrangement of live acoustic instruments, ‘Night Undresses The Day’ continues Susan's joyous poetic exploration of the natural world. Inspired by her time spent living on Sydney’s beautiful Pittwater close to Barrenjoey Lighthouse, ‘Night Undresses The Day’ pays tribute to the sparkling mystery of golden hour when afternoon begins shedding its light for the dark “kiss” of evening. Playfully comparing the moment to a love affair between day and night, Susan’s song captures the carefree, romantic atmosphere of one of Sydney’s most iconic beach environments. Following closely on the success of her recent single, ‘Wild For The Country’ - which not only debuted in the Top 10 of the Australian Independent Radio Singles Chart but gained a finalist position in the Open Category of the International Acoustic Music Awards (IAMA) – ‘Night Undresses The Day’ weaves another enchanting tale of the importance of landscape to our human psyche and sense of being. It also continues the storytelling journey which has won Susan a slew of other awards in recent years, including winners' trophies in the Lyrics Category of both the SCALA SA and Tamworth Songwriters Association (TSA) Songwriting Contests along with much coveted Lyrics Finalist nods in both the International Songwriting Contest (ISC) and the Australian Songwriters Association (ASA) Songwriting Contest.
  8. TIM WHITANO: This is not my place 
    A double-decker bus in the rain. A tram winding through San Francisco. A midnight flight with Miles Davis in your ears. This Is Not My Place is a cinematic journey across the world’s most iconic cities — and the quiet realization that none of it means anything without the people who make it feel like home. Blending intimate storytelling with a warm, coastal acoustic feel, the song captures that universal moment when travel loses its magic and love becomes your true compass. Big skies, lonely skylines, and a simple truth at the heart of it all: if they’re not there with you, even the most beautiful places can feel empty.
  9. PETE ROGERS: A Good Man  
    ‘A Good Man’ is a song I have written about the requirements of a man in todays complicated world. More specifically it refers to the early years of becoming a father and husband and navigating everything required during these years. I hope it connects and reminds you that you are not alone and reach out to your mates if needed.
  10. ANTHONY SNAPE: Red dirt road 
    Heat rising off paddocks. Sorghum fields moving in dry wind. ‘Red Dirt Road’ is an up-tempo traditional country single from Gunnedah-born Billboard #1 co-writer, Anthony Snape, inspired by his share-farming upbringing in regional NSW. Following the hometown momentum of ‘Big Love in a Small Town’, this pedal steel and upright bass-driven release strengthens his Australian country positioning and launches a coordinated 2026 campaign of country-focused singles. "I grew up on properties my parents share-farmed around Gunnedah. Red dirt wasn’t an aesthetic for me, it was childhood. This song came quickly, almost like I had to jump to catch it. It’s about falling in love in the simplest place possible, wide sky, dust in the air, and nothing but land around you."
  11. JUSTIN DAVIES: Stuck 
    Following international radio success with Cloudy Thinking and the reflective anthem Come to My Way of Thinking, Western Australian singer-songwriter Justin Davies returns with a raw, blues-infused confessional: “Stuck.” If Cloudy Thinking was the hangover and Come to My Way of Thinking the pep talk, Stuck is the moment of brutal honesty in between. Built around a driving electric blues progression and steeped in restless tension, Stuck captures the emotional weight of indecision — in love, in life, and in identity. With a groove that leans into classic blues structure while maintaining Davies’ country storytelling sensibility, the song pulses with the ache of wanting movement but fearing the fallout. “A time to move, a time to stay Which of my dreams will be reached that way…” From the opening line, the listener is thrown into the internal conflict of a restless soul — never fully content, always questioning the next step. The refrain, “I’m stuck,” lands not as defeat, but as recognition — the first step toward clarity.
  12. GLENN JONES: Western Herald
    With modern technology driving progress at an ever-increasing pace, it’s small wonder that everyday items become a thing of the past. The local newspaper is no exception. Though many of the larger towns and cities have managed to keep their printers running, many smaller publications have been forced to close their printed media. Some moving to the digital age, others gone for good. Digital publications have replaced the local rag in many small centres while printing sheds are gathering dust. The digital age is here to stay, but it can’t replace the physical feel of a newspaper. Western Herald is dedicated to all the print media services no longer with us.
  13. WILLIAM ALEXANDER: Heart of a drover 
    Golden-Guitar winner William Alexander has today released the last single, ‘Heart Of A Drover’, from his highly anticipated new album, Along The Boundary Line, which is set to drop on May 1st - via Cheatin’ Hearts Records/Warner Music Australia. The new single, 'Heart Of A Drover,' is a soulful and rugged ode to the Australian stockman's life - a theme drawn directly from Alexander’s unique experience as a working stockman on farms and stations across the central west of NSW. Luke Woods, Founder of Cheatin’ Hearts Records, commented: "William writes songs based on his unique experience of the Australian landscape, forged from his time as a stockman traveling the countryside. His songs evoke imagery of the Australian bush and the characters that inhabit it…much the same as Slim and John Williamson have done before him. We believe William will be an important voice in Australian country music for years to come.” William Alexander or ‘The Singing Stockman’ recently won his first ever Golden Guitar at the Tamworth Country Music Festival for 'Wild Roan Brumby' in the Best Bush Ballad category - a song that will also feature on the new album, produced by Lindsay Waddington, and featuring a who's who of Australian country music including - Lawrie Minson (dobro), Gus Fenwick (bass), Hugh Curtis (fiddle, strings), Justin Vilchez (mandolin) Brendan Radford (backing vocals) and Jen Mize (backing vocals) Along The Boundary Line, arriving May 1st, is poised to be a seminal collection of songs that cement William Alexander’s place as a leading voice in Australian bush and heritage music. The single, ‘Heart Of A Drover’, is available to stream everywhere now.
  14. A BAND OF RAIN: I love you whatever 
    Duets are a tricky business. Two star-crossed lovers start by warbling sweet nothings as they gaze lovingly into each other's eyes. But before you know it, they’re wading through more corn than Kevin Costner in his baseball field. A Band of Rain is aiming for something a little more fun. Not many country duets mention 'jorts'. Or shopping bags. And we’re pretty confident that there’s never been a duet that refers to 'coddle' – a traditional Dublin stew made with boiled sausages! Upbeat and joyful, I LOVE YOU WHATEVER is a country duet in the style of Conway Twitty and Loretta Lynn, with a modern relatable twist.
  15. JESSICA HOLBROCK: Heartbreak Cowboy 
    Australian country-pop artist Jessica Holbrok saddles up with her latest single, “Heartbreak Cowboy” — a powerful and emotionally charged story of love, temptation, and inevitable heartbreak. The track tells the story of a man with a reputation that precedes him—rumours swirl and warnings echo through town—but you fall for him anyway, swept up in his charm and danger. Jessica’s emotive vocals and heartfelt storytelling carry listeners through the allure of a magnetic yet troubled figure, ultimately leading to the heartbreak that seemed inevitable from the start. Blending contemporary country melodies with heartfelt lyricism, “Heartbreak Cowboy” showcases Jessica’s ability to craft stories that are both relatable and unforgettable. Blending modern country-pop with honest, relatable storytelling, “Heartbreak Cowboy” captures the ache of falling for a charming free spirit who rides in, steals your heart, and disappears just as fast. With catchy hooks, warm acoustic textures, and an upbeat edge, the track is made for sing-alongs, road trips, and radio rotation. Fresh off being crowned Winner of the Best of the Buskers Championships at the Tamworth Country Music Festival 2026, Jessica continues to cement her status as a rising star in Australia’s country music scene. “Heartbreak Cowboy” showcases Jessica’s growth as a songwriter, pairing emotional honesty with an infectious, feel-good energy that appeals to fans of contemporary country and pop crossover.
  16. VICTORIA CROSBY: You need a cowboy 
    ‘You Need a Cowboy’ is Victoria Crosby's bold, boot-stomping leap into the country-pop/country-rock lane ? a high-energy anthem for anyone who's ever dated a bloke who looks good on paper but hopeless when real life hits. With sharp, funny storytelling and a driving beat, Victoria draws a clear line between soft-handed city boys and the kind of real cowboy who actually shows up when it counts. It's flannos, dust, dog boxes, deep-drawl vocals and a whole lot of attitude delivered with Victoria's signature heart and a fiery new sound. Fun, catchy and instantly sing-along ready, ‘You Need a Cowboy’, is a radio-friendly crowd-pleaser built for windows-down driving and every summer playlist.
  17. JOHN OAKES: Blinded by your light : 
    “Blinded By Your Light” is an intimate single from Australian singer songwriter John Oakes Inspired by his enduring and loving relationship with his wife over the past 25 years. It reflects on the magic that happens when destiny brings two people together for the first time. Lovingly recorded & produced by John Oakes at his Adelaide based music studio, built on warm vocals and acoustic guitar textures it showcases the softer side of his unique sound.
  18. SHELLEY MINSON: Dance when the music plays 
    ‘Dance When The Music Plays’ is from Tamworth based country singer Shelley Minson and is dedicated to the man who made the iconic Golden Guitars – Noel Smith. The song espouses the intrinsic values of honest hard-working Australian people and the joy of dancing ‘when the music plays’. Shelley’s multiple award-winning husband Lawrie produced the recording and co-wrote the song with Tamworth based musician, Ben Thomas. Ben’s distinctive banjo playing features throughout the track and takes the lead role at the end with a lively toe tapping jig. The traditional instrumentation of the song is replete with A-List session musicians including Andrew Clermont and Garry Steel and emerging star fiddle player, Caitlin Jamieson. Lawrie’s unmistakable harmonica style shines through and is the perfect foil for Shelley’s heartfelt vocals.
  19. ALAN PERCY: They waltzed with Matilda
    Alan Percy's transition from a seasoned sideman, Singer/Songwriter and multi- instrumentalist to a solo artist has been 50 years in the making. His songs have been recorded by other artists over the years, been nominated and won awards and reached the top of the charts. As a musician Alan has supported and backed many major Australian artists both here and abroad over his entertaining journey. His debut single "They Waltzed With Matilda" was penned by Alan and invokes a sense of national identity and shared grief after the tragic events of Bondi in October 2025. Given the timing of the song's creation— just two weeks after the Bondi tragedy—it sounds like the kind of raw, honest tribute that serves as a necessary part of the healing process for a community and a country. It may not have seen the light of day if it weren't for a few people that believed it needed to be heard." That sentiment is why Alan finally decided to take to his studio and press record. These moments often mark the difference between a "song" and an "anthem." It suggests that the message is bigger than the individual behind the microphone. This is a journey five decades in the making and hopefully you will hear the passion, the message and patriotism that embellishes the heartwarming lyrics within.
  20. ALLAN CASWELL: Swing the blues 
    When Allan Caswell and his producer Lindsay Waddington were choosing songs for his Really Long Goodbye album, they decided that you can’t have a classic country album without at least one honky tonk song. ‘Swing The Blues’ was written just after the last Lynchburg album (it even name checks Lynchburg in the lyrics) and it was a no brainer for Really Long Goodbye. It has everything I love about classic country music … a solid shuffle beat, pedal steel, twin fiddles and Waddo’s Telecaster. ‘Swing The Blues’ is Marian’s favourite song on the album, and it seemed somehow appropriate to release it on my 74th Birthday … the cool thing about being at this end of my career is I get to enjoy just making records … Waddo always makes sure it’s fun. Caswell is a year into his Really Long Goodbye tour, and it is showing no signs of slowing down. In the last 12 months, he has played at a number of major festivals, released a string of top 10 singles from his Really Long Goodbye album and lent his vocals to hits by Susanna Colley, Dianne Coombes and Wattmore. ‘Swing The Blues’ is classic country music … That’s who I am … I want any track you hear from my album to sound like country music … I’m not interested in anything crossover. Writing with Waddo is always interesting, we have a real chemistry on everything we write and are constantly looking for new angles. That’s why it’s a Really Long Goodbye Tour … I’m having way too much fun to stop any time soon.
  21. SHELLEY MINSON: Dance when the music plays 
    ‘Dance When The Music Plays’ is from Tamworth based country singer Shelley Minson and is dedicated to the man who made the iconic Golden Guitars – Noel Smith. The song espouses the intrinsic values of honest hard-working Australian people and the joy of dancing ‘when the music plays’. Shelley’s multiple award-winning husband Lawrie produced the recording and co-wrote the song with Tamworth based musician, Ben Thomas. Ben’s distinctive banjo playing features throughout the track and takes the lead role at the end with a lively toe tapping jig. The traditional instrumentation of the song is replete with A-List session musicians including Andrew Clermont and Garry Steel and emerging star fiddle player, Caitlin Jamieson. Lawrie’s unmistakable harmonica style shines through and is the perfect foil for Shelley’s heartfelt vocals.
  22. JASON CARRUTHERS: She´d taken her life 
    Jason Carruthers is an independent Australian country music artist known for his heartfelt storytelling and strong patriotic identity. Based in New South Wales, Jason blends traditional country roots with modern Australian themes, delivering songs that connect deeply with everyday Australians. His music often reflects real-life experiences, national pride, and social issues, resonating with listeners across the country. Tracks such as “Don’t Sell Australia Out” and “She’d Taken Her Life” showcase his ability to tackle powerful topics through honest lyrics and authentic country sound. Jason actively performs live across regional venues and continues to build a growing audience through streaming platforms and social media. As a passionate supporter of Australian country music, he remains committed to producing meaningful songs that make an impact both on stage and on air.
  23. COBHOUSE: Yodilay 
    A refreshing blend of banjo-driven bluegrass and pop sensibility, this track is a soulful anthem for the modern world. The lyrics contrast the hollow promises of "city factory" life—shiny cars and big screens—with the grounded fulfillment found in clean water, a six-string, and family. With its catchy yodeling hook and driving rhythm, the song serves as a rhythmic reminder that the "better life" isn't found in a catalog, but in the quiet, honest moments we often overlook.
Registreringsdatum: 29-03-2026
Label: Blue Shamrock Music
Releasedatum: 




  OSCAR STEMBRIDGE  Are we there yet (S)
      .....Med nya singeln "Are We There Yet" fortsätter Oscar Stembridge sitt gitarrdrivna indiepop-sound med fokus på livekänsla och ärligt låtskrivande. Låten fångar osäkerheten i början av en relation och ställer frågan: är vi kära än? Låten, som är skriven och producerad i Sverige, har drivande gitarrer, energiska trummor och ett direkt känslomässigt uttryck.

Oscar har nyligen passerat 64 000 följare på YouTube och hans videos har tillsammans visats över 57 miljoner gånger. Dessutom håller han nu ett inofficiellt rekord i att publicera YouTube Shorts utan avbrott. I hela 1 300 dagar i följd har han lagt ut korta klipp där han dokumenterar livet som artist, låtskrivare och musiker. YouTube har själva kommenterat att de inte känner till någon annan kreatör som gjort något liknande.

18-årige Oscar Stembridge är en svensk/brittisk indieartist och multiinstrumentalist med ett tydligt fokus på ärligt låtskrivande och ett starkt livebandssound. Hans musik rör sig mellan modern indiepop och alternativmusik med melodin och liveenergin i centrum.

Oscar började spela live i tidig ålder och har sedan dess byggt upp en omfattande scenvana runt om i Sverige och Europa. Under det senaste året har han spelat i städer som Amsterdam, Paris, London, Köpenhamn, Stockholm, Oslo och Malmö, både solo och tillsammans med sitt fyrmannaband. Liveframträdandena är en central del av hans artistidentitet, där musikalisk precision möter en stark närvaro och kontakt med publiken. Som oberoende artist fokuserar Oscar på att bygga ett långsiktigt musikaliskt uttryck snarare än att följa kortlivade trender. Hans kommande släpp är en del av en större helhet planerad över 2026, där både sound och liveformat fortsätter att utvecklas.
Registreringsdatum: 27-03-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-03-27




  EIGHT YEARS APART  Come close (S)
      .....Duon Eight Years Apart är aktuella med nya radiosingeln "Come Close", som även är titelspåret från kommande albumet. En medryckande country-folk-pop-låt som handlar om att älska sig själv – och därigenom våga öppna hjärtat för någon annan..

TEXT & MUSIK: Anna Melander, Mia Moilanen
Registreringsdatum: 27-03-2026
Label: E Y A
Releasedatum: 2026-03-27




  GARETH NUGENT  I love country (S)
      .....Ny musik från Gareth Nugent! Den irländske countryrockartisten släpper singeln “I Love Country” – en energifylld feelgood-låt där modern country möter rock. Med drivande gitarrer, stark refräng och somrig festivalkänsla är det här en låt gjord för att sjungas med i.

Gareth, numera baserad i Umeå, fortsätter att växa som artist med sitt mest publika släpp hittills.
Registreringsdatum: 27-03-2026
Label: Bare Knuckle Records
Releasedatum: 2026-03-27




  THE LYRICS  Ready. Set. GO! (S)
      ....."Ready. Set. GO!” – tre minuter ”pang-på-rödbetan” med en hook som sätter sig direkt.

The Lyrics levererar energiladdad poppunk. Bandet frontas av den internationellt etablerade låtskrivaren Daniel Caesar, tillsammans med Björn Åhlin, Marcus Tapper och Douglas Widblom. Resultatet: modern, melodistark poppunk med rötterna djupt i genrens guldålder. Tänk Green Day, Sum 41 och Weezer, toppat med en dos rå attityd à la The Hives – men med en helt egen, samtida edge.

Daniel har tidigare varit en del av det uppmärksammade bandet Irene, som satte avtryck i Stockholms musikliv och tog hem segern i musiktävlingen Emergenza. The Lyrics är ett band med stark identitet, maxad hitpotential och tydlig internationell räckvidd – redo att ta poppunken in i nästa kapitel.
Registreringsdatum: 25-03-2026
Label: Caesar Music
Releasedatum: 2026-03-27




  ROGER RÖNNING  Ett troll (S)
      .....Den 3 april släpper Roger Rönning singeln ”Ett troll”, en stark och samtidsförankrad singel som fångar känslan av en värld i gungning, där oro möter motståndskraft och gemenskap. Med ett poetiskt och bildrikt uttryck, rotat i svensk vistradition men med en modern nerv, levererar Roger Rönning en låt som både berör och engagerar.

”Ett troll” är första smakprovet från ett kommande album med nyskrivet material som planeras att lanseras under hösten. Med ett laddat bildspråk rör sig berättelsen i gränslandet mellan saga och samtid:
”Vid gränsens kant där dimman gror,
står ett hungrigt troll i skuggornas snår…”


Låten använder det klassiska trollet som metafor för de krafter som i vår tid hotar stabilitet, trygghet och tillit. Det är en musikalisk berättelse om oro, men också om motståndskraft och gemenskap, där människor tillsammans står fasta när omvärlden skakar.

Det kommande albumet kretsar kring reflektioner över tillståndet i världen såväl som i den nära vardagen. Enligt Rönning själv har den ökande globala oron varit en tydlig drivkraft i skapandet: ”Nyhetsflöden fylls av konflikter, klimatförändringar och politiska spänningar. Det är svårt att inte påverkas. För mig handlar det om att hitta en balans, att vara informerad, men inte överväldigad, qoch att fokusera på det som faktiskt går att påverka i det egna livet.” säger Roger Rönning.

Roger Rönning är sedan länge etablerad som en respekterad låtskrivare inom sitt fält. Med en distinkt röst och ett starkt textfokus har han genom åren skapat ett flertal radioklassiker, däribland ”Det händer bara en gång”, ”Tiden bara går” och ”Ingen kvinna, ingen man”. Sedan comebacken 2009 har han släppt nio album och fortsatt att utveckla sitt konstnärskap med konsekvent hög kvalitet. Parallellt har Rönnings katalog fått ett förnyat internationellt genomslag. Låten ”Tiden bara går” från 1979 spelas idag på barer i New York och har dessutom inkluderats i Netflix-serien Helikopterrånet. I Storbritannien har intresset vuxit ytterligare, där DJ-kollektivet Rotation lyft fram singeln ”Cecilia” i sin uppmärksammade vinylutgåva Everything You’re About to Hear Is True, Volume 1. Även på hemmaplan har Rönning befäst sin kultstatus. På klassiska rockbaren Bröderna Olssons Garlic & Shots i Stockholm har han hyllats som hedersgäst och bjudits in för framtida releaser och liveframträdanden.
Registreringsdatum: 24-03-2026
Label: PRM Records
Releasedatum: 2026-04-03




  CARISMA  i ett septemberregn (S)
      .....Carisma är tillsammans med Tommys Finlands största dansband som sjunger på svenska. De har dessutom en publik i Sverige och spelar mycket i de norra delarna av Sverige där de drar mycket folk. Dessutom är de ett populärt mogendansband under dansbandsveckan i Malung. Låtarna är producerad av Tom Käldström från nyss nämnda Tommys
Registreringsdatum: 23-03-2026
Label: Carisma
Releasedatum: 2026-03-27




  DICE  Paradise (S)
      .....In 1966, ten-year-olds Leif Larson and Örjan Strandberg met and discovered a shared passion for music. They often performed together in school music classes and soon formed their first band, playing at school dances. Both had early classical training—Leif on piano and Örjan on cello—and were inspired by late-1960s artists who blended classical music with rock, such as The Beatles, Procol Harum, and later progressive pioneers like The Nice, King Crimson, and Genesis.

By the early 1970s, Leif and Örjan were composing original material and adapting classical works for a rock band. Influenced by groups like ELP and Gentle Giant, they wrote and rehearsed intensely, completing early works such as “Follies” and “The Four Riders of the Apocalypse” by 1973. That same year they met percussionist and lyricist Per Andersson, who joined the band permanently in 1974. Bassist Fredrik Vildö followed in 1975, completing the first lineup of Dice.

The band began touring schools and clubs around Stockholm and built their own rehearsal space and recording studio. In 1977 they performed on national radio and signed a publishing deal, leading to the release of their self-titled debut album Dice in early 1978, with Robert Holmin as lead singer. Despite positive activity, shifting musical trends made it difficult to secure long-term label support.

As progressive rock declined, Dice experimented with other styles. They released a punk single under the name Kramp and later formed the pop-oriented project Jet Set, which received favorable reviews but never resulted in a full album release. By the early 1980s, the members pursued separate careers in music, production, engineering, and composition, while remaining close personally and creatively.

The band stayed in touch over the years, occasionally writing and collaborating. Plans for a Tokyo reunion in 2012 fell through, but Leif and Örjan continued composing, including new material and orchestral ideas. In early 2024, Leif Larson passed away, marking the loss of a key creative force. Today, the remaining members continue to be moved by the strong critical appreciation for Dice’s music
Registreringsdatum: 23-03-2026
Label: Robert Holmin Ljudbild
Releasedatum: 2025-02-09




  EMILIO WALTER  When I close my eyes (S)
      .....Emilio Walter, en ung svensk rock’n’roll- och boogie-woogie-artist som fick sitt stora genombrott i svensk TV när SVT hade honom i en show som bara 9-åring där han spelade Boogie Woogie. Nu mer än 10 år senare skriver Emilio egna låtar och har mycket spelningar på den svenska rockabillyscenen.
Registreringsdatum: 23-03-2026
Label: Emilio Walter Music AB
Releasedatum: 2026-04-03




  CARISMA  Ett fenomen (S)
      .....Carisma är tillsammans med Tommys Finlands största dansband som sjunger på svenska. De har dessutom en publik i Sverige och spelar mycket i de norra delarna av Sverige där de drar mycket folk. Dessutom är de ett populärt mogendansband under dansbandsveckan i Malung. Låtarna är producerad av Tom Käldström från nyss nämnda Tommys
Registreringsdatum: 23-03-2026
Label: Carisma
Releasedatum: 2026-03-27




  ROBERT WELLS  River of spring (Symphony Edition) (S)
      .....En video på detta stycke släpps 14/2 på Alla hjärtans dag.

En av Sveriges mest kända och inte minst populära pianister Robert Wells har komponerat detta stycke NOCTURNE. Stycket är tidigare utgivet, men då utan en fullskalig symfoniorkester. Nu backas Robert upp av en fullskalig symfoniorkester.
Registreringsdatum: 23-03-2026
Label: Arthur Music
Releasedatum: 2026-03-24




  SEBASTIAN RYDGREN  Talk to me (S)
      .....Sebastian Rydgrens nya singel “Talk To Me” släpps idag - en låt som fångar det ömtåliga ögonblicket när en relation står och väger. När allt hänger på att få höra orden som bekräftar att båda är redo att välja varandra.

Sebastian har, sedan sin medverkan i Idol 2023, fokuserat på att utveckla sitt eget musikaliska uttryck och på den här singeln hör vi tydligt hans ID; ett sound som hämtar inspiration från 80-talets pop, kombinerat med en modern och stilren produktion kombinerat med hans starka och känslosamma röst.
Registreringsdatum: 20-03-2026
Label: Norrona Music
Releasedatum: 2026-03-20




  ELLINOR SPRINGSTRIKE  Player (S)
      .....Ellinor Springstrikes nya singel ”Player”n som släpps idag, är en energifylld mix av modern country och poprock med tydliga Nashville-influenser. Låten skildrar det där ögonblicket när man vet att man borde backa – men inte gör det. ”Player” är skriven av Ellinor tillsammans med Alex Westin och Gareth Nugent - resultatet är en direkt och melodistark låt med tydlig livekänsla och allsångsrefräng.

Tidigare i mars tilldelades Ellinor Music Without Borders Award vid Hot Country TV Awards i Irland – ytterligare ett kvitto på hennes växande internationella genomslag.
Registreringsdatum: 20-03-2026
Label: Bare Knuckle Records
Releasedatum: 2026-03-20




  FELIN  Hit Like A Girl (S)
      .....Efter ett starkt 2025 är FELIN tillbaka med ”Hit Like A Girl” – ett kraftfullt feministiskt anthem där gamla förolämpningar blir till styrka, motstånd och självbestämmande.

Låten markerar starten på nästa kapitel av albumet ”President of My Own Fanclub” som ges ut i sin helhet i oktober. Strax efter skivsläppet ger sig FELIN ut på en omfattande Europaturné som support till ukrainska The Hardkiss.
Registreringsdatum: 20-03-2026
Label: Miss Bloom AB
Releasedatum: 2026-03-20



WID4L
  ELLEN BENEDIKTSON  WID4L (S)
      .....Ellen Benediktson drops the yearning anthem WID4L If Good Girl laid the emotional groundwork, WID4L builds Ellen’s maximalism and raw intimacy.

“WID4L is about acting, not thinking,” Ellen says. “I wanted the song to be sensual, ritualistic and horny. No logic here, just feeling, and oh god I hope it never ends.”
Registreringsdatum: 19-03-2026
Label: Icons Creating Evil Art
Releasedatum: 2026-03-20




  PIRATE QUEEN  William Kid (S)
      .....Your favourite pirates have returned. Rising from the mythical floating island of Lyxion in the Bermuda Triangle, Pirate Queen continue their legendary voyage across the seas of heavy metal. Said to be descendants of infamous pirate families, the band claims a history stretching back more than 500 years, having first hoisted their musical sails in 1524.

Two years ago, Pirate Queen burst onto the scene like a restless storm with the release of their debut album Ghosts. Blending cinematic storytelling with thunderous heavy metal, the record introduced listeners to the band’s mysterious world of piracy, myth, and adventure.

Now Pirate Queen return with their brand-new single William Kidd, the first glimpse of their upcoming second album. The track revisits an old pirate melody the band originally composed more than a century ago, now reimagined as a powerful and cinematic heavy metal anthem.

“William Kidd” tells the dramatic tale of the band’s old companion, the legendary pirate William Kidd — a battle-scarred sailor with a parrot on his shoulder and a sword by his side. Accused of treason, Kidd was sentenced to hang. Yet in his final moments, he cast a parchment map to buried treasure into the air, knowing that among the crowd stood his long-time love, the one person he trusted to catch it. The song unfolds as a romantic and mysterious saga of loyalty, destiny, and eternal love, wrapped in Pirate Queen’s signature blend of epic melodies and dramatic atmosphere.

With “William Kidd”, Pirate Queen invite listeners to leave their troubles behind and set sail once more — embarking on a voyage into a world of fantasy, freedom, and legend. The adventure has only just begun.
Registreringsdatum: 19-03-2026
Label: Despotz Records
Releasedatum: 2026-03-20




  MUNDY-TURNER  Millard Pop-Top ‘74 (EP)
      .....Honed in a partnership of nearly thirty years, here are the soaring tight harmonies that we have come to expect from Cath Mundy (fiddle, ukulele & piano) & Jay Turner (guitars, bass & percussion). Inside the iconic gatefold cover (with cartoon art by Maki Ferguson) there are 26 minutes of rousing music in seven original tracks. Here Cath & Jay set your feet tapping, your heart thumping & your mind racing, taking the listener on an adventure into tragi-comedy (the hilarious title track recounting a series of family camping disasters involving said Pop Top camper), the politics of inflation (Falling), the bittersweetness of love & loss (Dance Hall Days), the gritty irony of arms production (War Is My Business), the wistful hopefulness of parenthood (Joshua), the modern tragedy that is Palestine (No Words) & finally, a slice of goofy romance (Lucky Premonition). Fun-loving & thought-provoking by turns, it’s a great new collection of songs by this duo who were awarded Order of Australia Medals in 2024 for their Service to Performing Arts..
Registreringsdatum: 18-03-2026
Label: 
Releasedatum: 




  TELOS VISION feat. GOATMAN  Walk away (S)
      .....Following a year of growing national momentum and a steady stream of acclaimed releases, Gothenburg-based multi-instrumentalist Telos Vision (the alias of Teodor Boogh) returns with his most explosive collaboration to date. Out March 18 via Icons Creating Evil Art, the new single — featuring Goatman, founder of the masked psych-rock phenomenon GOAT — marks the final release before Telos Vision’s second full-length album Decisions, arriving April 24.

Where recent singles from Decisions have explored introspection, intimacy, and emotional nuance, this latest track leans into something more visceral. Gnarly fuzz guitars, wild saxophone bursts, and even an epic triangle collide in a raw, high-energy meeting between two distinct but spiritually aligned sonic worlds.

“This song is a collaboration with the founder of the mighty, masked rock band GOAT – Goatman,” says Boogh. “I helped the band build their new studio, and in return I asked for a feature. I love GOAT, and I often look to their music for inspiration. So it feels special to get the gnarly fuzz, wild saxophone and epic triangle on one of my songs. The lyrics comment on the way it feels arguing with some people – just like you’re arguing with a wall.”

The track captures that exact frustration — the circular, immovable tension of trying to break through to someone who won’t budge — and transforms it into a surging, psychedelic rock statement. It’s Telos Vision at his most outward-facing and sonically bold, without losing the emotional core that defines his songwriting.

The forthcoming album gathers the threads of his recent singles into a cohesive body of work — a record about change, self-reflection, friction, and forward motion. Throughout the project, Boogh balances warm textures and melodic sensitivity with a growing appetite for experimentation and dynamic contrast.

Since signing with Icons Creating Evil Art in summer 2024, Telos Vision has steadily built national radio support, earning rotation on Sweden’s P3 and strong backing from P4 Gothenburg. His 2023 debut album Traces of Light received widespread critical praise and a Manifestgalan nomination, leading to a two-month tour alongside Graveyard. He has also collaborated with members of Little Dragon and worked closely with GOAT — connections that continue to shape his expanding creative universe.

With this final single, Telos Vision closes the chapter leading into Decisions with force — a collaborative spark that bridges Gothenburg’s underground psych scene with his own evolving indie-rock identity. It’s a bold last statement before the full album arrives April 24.
Registreringsdatum: 18-03-2026
Label: Icons Creating Evil Art
Releasedatum: 2026-03-18




  NATALIE REIGO  Deep end (S)
      .....Efter starka "Til The Moment's Gone" är nu Natalie Reigo aktuell med årets andra singel - "Deep End". Låten, som Natalie skrev i sitt rum klockan tre en sommarnatt, fångar den där svävande känslan av att vara tonåring – att för en stund släppa allt som heter ansvar och framtidsoro, och bara leva fullt ut i nuet.
Registreringsdatum: 16-03-2026
Label: Natalie Reigo
Releasedatum: 2026-03-13




  KATJA AHLSELL  Days of Wonder (S)
      .....Katja Ahlsell, från Göteborg, är sedan tolv år tillbaka mest känd som körsångerska bakom Kikki Danielsson. Nu debuterar Katja med albumet “Days of Wonder”, en skiva som naturligt placerar sig mellan Barbro Hörberg och Monika Zetterlund i det svenska musikarvet.
Registreringsdatum: 16-03-2026
Label: VÅGA VÅGA
Releasedatum: 2026-03-15




  KATHY CARVER  Pretty Walls (EP)
      .....‘Pretty Walls’ is Kathy’s first EP with 3 of her self-composed songs and there are many more songs to come. Each has come from her own experiences and love of life. Kathy also continues to maintain the legacy of her late father, Clem O’Dea, with 2 of his written songs included on this EP. ‘Pretty Walls’ EP also includes 2 reformatted covers which are always favourites at her weekly gigs. The EP was once again produced by the amazing Mark Donohoe at his Apollo 10 Studio in Perth.
Registreringsdatum: 15-03-2026
Label: 
Releasedatum: 2025-12-09




  ANASTASIA feat. JESPER LINDELL och BJÖRN OLSSON  Gamla väg till dig (S)
      .....Med den härliga tolkningen av “Gamla väg” inleder 27-åriga Anastasía nu sin solokarriär - en duett med Jesper Lindell som även bjuder på en underbar vissling av Björn Olsson.

Singeln är första släppet från albumet ”Göteborg sjunger Alf” – en kärleksfull hyllning till Alf Robertson. Att Anastasía är något alldeles extra märks på den minst sagt tunga gästlistan. När hon kallade kom: Tomas von Brömssen, Ina Lundström, Thomas Stenström, Jesper Lindell, Björn Olsson, Valter Nilsson, Arvid Nero, Ebbot Lundberg, Stefan Missios, Egån Johansson (Lyxbabian), Bror Gunnar Jansson, Cornelia Adamsson (Virginia & The Flood) och Dan Berglund. Samtliga har golvats av hennes röst!

UPPHOVSPERSONER: Bill Danoff, John Denver, Taffy Nivert - svensk text: Alf Robertson
Registreringsdatum: 13-03-2026
Label: Ella Ruth Institutet
Releasedatum: 2026-03-13




  SULO feat. KAYO  Soul Or Nothing (S)
      .....Allkonstnären Sören "Sulo" Karlsson är aktuell med nya albumet "Soul Or Nothing", en skiva som tar avstamp i den brittiska mylla där Sulo och hans band Diamond Dogs brukar trivas. Men den här gången är det dock soulmusiken från USA som står i fokus.

Titelspåret "Soul Or Nothing", som även är ny radiosingel, gästas av Kayo (Le Clic, Afrodite).
Registreringsdatum: 13-03-2026
Label: Wild Kingdom Records
Releasedatum: 2026-03-06




  SONIC SPACE STATION  Tears of pain (S)
      .....Sonic Space Station is a Swedish rock trio formed in June 2023. The band consists of Patrik (drums), Fredrik (guitar), and Magnus (bass).

Patrik and Fredrik are long-time friends who grew up in Skellefteå, in northern Sweden, and have played together on and off since their youth. Magnus joined the project in 2023 after previously playing with Fredrik in the band Malaz. The members have been playing, recording, and touring with a wide range of bands since the early 1990s and are by no means newcomers to the genre.

The band is centered around a rehearsal space in Norrtälje, north of Stockholm, where original material quickly took shape. Early on, the band defined three core values to guide their music: Authentic, Organic, and Energetic.

The name Sonic Space Station reflects the band’s approach to music: Sonic represents sound and energy, Space the creative room where the music is allowed to breathe and evolve, and Station the structure that holds everything together.

Rooted in classic rock, Sonic Space Station is built on experience, strong musicianship, and a focus on writing songs that feel as good as they sound.
Registreringsdatum: 12-03-2026
Label: Sonic Space Station
Releasedatum: 2026-03-12




  BENGT LIEDMAN  A whiskey on my way (S)
      .....Born in 1963 in Småland, near the border with Halland. I have had an active professional life in workshop/transport technology. Worked for 43 years, of which 10 years were in Shanghai. I have written music on the side ever since the first guitar landed in my arms. Played in various local bands over the years, but composing my own music has always been closest to my heart.

I have a number of songs, both with Swedish and English lyrics, available online, and I recorded a vinyl record in 1987 in a small forest studio. I now live with my family in Halmstad and play guitar, sing, and play bass, as well as write music in a band called The Wetterman. My son Hampus plays drums on almost all the songs that have been released.

My taste in music is quite broad. It started with The Sweet, Slade, and Queen, Ramones, and continued with Dylan, Neil Young, Peter Gabriel, Stones, etc. Now I have my own home studio where I record and produce music with the help of old friends on various instruments, and I also receive production help to achieve my desired results.
Registreringsdatum: 12-03-2026
Label: 
Releasedatum: 2021-07-09




  GRIMNER  Träldomens Far (S)
      .....Swedish folk metal force Grimner returns with thunder and fury as they unveil their new single “Träldomens Far” on Friday March 13 via Despotz Records — the first glimpse of their upcoming fifth full-length album Stormvingar, to be released 4th of September, 2026. Lyrically, “Träldomens Far” (“The Father of Thraldom”) presents a faithful yet distinctive retelling of a classic Old Norse poem. The song brings ancient myth to life through Grimner’s signature storytelling — breathing new energy into the sagas of the North. Musically, the track is a groovy heavy-hitter packed with catchy melodies, crushing riffs, and a mighty chorus worthy of the shining Aesir.

After nearly four years of silence, Grimner returns to the realm of Midgård with renewed strength. With new blood in their ranks and the iconic voice of returning member Marcus Asplund Brattberg, the band conjures the power of a storm-torn ocean, heralding a new chapter in their saga. The upcoming album Stormvingar promises a full folk metal journey inspired by Swedish folklore and Grimner’s own interpretation of Norse mythology. Their sound continues to blend the aggression of old-school melodic death metal with Nordic folk traditions, alongside elements of classic heavy and power metal — a fusion that has become Grimner’s unmistakable trademark.

The album also sees the addition of brothers Anton Elowson and Axel Elowson, who bring fresh energy and musicianship to the band’s evolving sound.

The band comments: “Our latest album, ‘Stormvingar’, has reignited a flame in us all, burning a path toward the future while at times taking us back to our roots. We are incredibly excited to unleash this beast of a record!” “As always, we have given everything we have to bring this album to life, and working with Ulf Blomberg of HoboRec Studio for the first time, we couldn’t be happier with the result. We feel that we’ve created something truly special!” Stormvingar was recorded and mixed by Ulf Blomberg at HoboRec Studio and mastered by Gina Wiklund. The album artwork was created by Julien Bauer, with band photography by Alexandra Petersen. With “Träldomens Far”, Grimner once again sounds the Gjallarhorn — inviting listeners to join their stormbound journey through myth, melody, and metal. Sound the horn and spread the saga far and wide.
Registreringsdatum: 12-03-2026
Label: Despotz Records
Releasedatum: 2026-03-13




  DEMON AMOUR  Fisherman's daughter (S)
      .....Föreställ dig en vindpinad glänta på Höga Kusten, där orden blir luftiga gitarrer och kvinnliga röster. Musiken lyssnar som havet lyssnar på himlen, omvandlar frågor till ekon av berättelser och osedda stigar. Som Fisherman’s Daughter mot gryning, skimrar subtila synthar under tankar och ett pulserande hopp växer, trummor över granit och tall.

Taken from the album: NORDIC DRIFT, Vol.1, (High Coast Frequencies)
Registreringsdatum: 11-03-2026
Label: Howling Jazz!!!
Releasedatum: 2026-03-20




  PONTUS J. BACK  Gospel Express (A)
      .....Efter ett liv kantat av både internationella turnéer och personlig kamp är Pontus nu aktuell med sitt tjugonde studioalbum, “Gospel Express”, som släpps den 27 mars 2026.

Redan i unga år var Pontus ute på vägarna och turnerade. Under åren har han spelat med medlemmar från band som Lynyrd Skynyrd, Whitesnake, Status Quo, Frankie Miller Band och Molly Hatchet. Men i februari 2007 tog livet en dramatisk vändning. Efter en period av alkohol- och drogmissbruk låg han på sjukhus utan hopp om att överleva. Det var där, enligt Pontus själv, som han upplevde ett avgörande andligt uppvaknande. Han beskriver det som ett mirakel – att han inte bara överlevde utan också blev fri från sitt beroende. Samtidigt upplevde han en tydlig kallelse: att berätta sin historia och dela sitt budskap om hopp och tro.

Kort efter sin återhämtning började Pontus resa runt till skolor och församlingar med en akustisk gitarr och låten “It’s a Miracle” i bagaget. Sedan dess har han fortsatt att kombinera musik med sitt personliga vittnesbörd runt om i Europa.

– De senaste 19 åren har varit de bästa i mitt liv. Jag har hittat ett syfte med livet, säger Pontus.

Debutalbumet “Ride to Freedom” släpptes 2009. Nu, 17 år senare, är han aktuell med sitt 20:e album. Titelspåret “Gospel Express” är inspirerat av hans turnébuss med samma namn, som tagit honom genom Europa där han delat sin livsberättelse. Det nya albumet innehåller 13 nyskrivna låtar och bjuder på en blandning av klassisk rock och lugnare rockballader med kraftfulla, distade gitarrsolon. Texterna är personliga och ärliga. Här skildras inte ett liv där allt är problemfritt, utan snarare kampen, svagheterna och misstagen – med ett genomgående budskap om hopp, nåd och upprättelse.

– Om det handlade om mina gärningar hade det varit kört för länge sedan. Men Gud förlåter när vi ber om förlåtelse och leder oss genom livets mörkaste stunder, även när vi inte själva känner det, säger Pontus.

På albumet medverkar Janne Hyöty, Lelle ”Bingo” Törnqvist, Mikko Rintanen och Elna Romberg.

Med “Gospel Express” fortsätter Pontus sin musikaliska resa – med siktet inställt på livescenen. – Det blir bara bättre och bättre. Jag börjar hitta mig själv i musiken och är oerhört tacksam över att få arbeta med fantastiska musiker. Jag ser fram emot att möta publiken och förmedla ett hoppfullt budskap, avslutar Pontus.

Turnerar Holland och Tyskland 30 mars till 7 juni och Sverige 11 juli till 16 augusti
Registreringsdatum: 11-03-2026
Label: Talking Music
Releasedatum: 2026-03-27




  FABIAN ZEKE  Rainy days (S)
      .....En elev från den välkände Musikmakarna skolan, släpper Fabian Zeke två akustiska stycken formade av Höga Kusten. Låtarna andas som vinden från Bottenhavet, rör sig från en brygga i Värns till höjderna på Skuleberget, där trä, hav och himmel möts och Docksta vilar nedanför.

Taken from the album: NORDIC DRIFT, Vol.1, (High Coast Frequencies)
Registreringsdatum: 11-03-2026
Label: Howling Jazz!!!
Releasedatum: 2026-01-23




  DANZBANDERZ  Stad i ljus (S)
      .....Danzbanderz bjuder här på sin tolkning av den tidlösa klassikern Stad i ljus.
Registreringsdatum: 10-03-2026
Label: Atenzia Records
Releasedatum: 2026-03-20




  LINUS ZANDER  Tailfin Boogie (S)
      .....Linus Zander fortsätter sin rockabillyresa med energiska Tailfin Boogie. Det svänger rejält med klassiska influenser från 50-talet, snygg pianolir som vanligt från Linus!
Registreringsdatum: 10-03-2026
Label: Zander Music
Releasedatum: 2026-03-20




  ELOGE ORKESTER  Vem ska hålla världen i hand (S)
      .....Eloge bildades som ett deltidsband 2016 av fem riktigt rutinerade dansbandsrävar som alla spelat på heltid. Men efter att ha trappat ner från det så bildade de Eloge för att lira när de känner för det. Och så har det förblivit. Musikstilen är bred lite åt country och rock med inslag av dansband och är väldigt dansant och produktionen är riktigt bra. Superhög kvalité
Registreringsdatum: 09-03-2026
Label: Eloge Orkester
Releasedatum: 2026-03-13




  SQUEEZE  Why don´t you (S)
      .....Nu släpper det brittiska bandet Squeeze albumet Trixies, ett projekt som påbörjades redan i början av Chris Diffords och Glenn Tilbrooks låtskrivarsamarbete för över fem decennier sedan. Nu får låtarna äntligen sin fulla form och visar att Squeezes signum, starka melodier, romantik och berättande, fanns på plats redan från start. Låten Why Don’t You är hämtad från albumet.

När det gäller berättande i popformat finns det få grupper som behärskat konsten likaväl som Squeeze. Men inte ens låtskrivarparet Chris Difford och Glenn Tilbrook hade kunnat förutse en vändning som den som nu resulterat i Trixies, deras första album på åtta år, men det allra första de någonsin skrev.

Innan klassiker som Up The Junction, Tempted, Cool For Cats, Another Nail In My Heart och Labelled With Love, innan Ivor Novello Award (2008) för framstående insats inom brittisk musik, Mojo Icon Award, det självbiografiska Cradle To The Grave, världsturnéerna, festivalerna och 2017 års hyllade The Knowledge, fanns Trixies.

Albumet skrevs av tonåringarna Difford (19) och Tilbrook (16) i början av deras låtskrivarsamarbete, under en era då konceptalbum och rockoperor var högsta mode. Inspirerade av New York-författaren Damon Runyons skarpa underjordiska ton, skapade de en samling berättelser som utspelar sig på en fiktiv nattklubb vid namn Trixies.

Problemet var bara att dessa låtar, kriminalhistorier som The Place We Call Mars och Don’t Go Out In The Dark, den kaxiga flirten Why Don’t You och den akustiska öppnaren You Get The Feeling, på 1970-talet låg långt över deras dåvarande tekniska nivå. “Vi var helt hängivna låtskrivandet, men det här var tre–fyra år innan vi ens fick spela in vår första skiva. Kort sagt, vi hade inte den musikaliska erfarenheten som krävdes för att göra låtarna rättvisa,” förklarar Difford.

Femtio år senare, efter att ha återfunnit originalkassetten, är förutsättningarna annorlunda. Squeeze är kända för sina legendariska liveframträdanden och över 600 konserter sedan återföreningen 2007, har nu slutit cirkeln. “De låtar vi skrev då förvånar mig än idag. Jag är stolt över dem, och särskilt över att det var våra unga jag som gjorde det. Det är i princip samma låtar som då,” säger Tilbrook. “Den enda skillnaden är att jag numera faktiskt kan lära ut dem till bandet, på den tiden visste jag inte ens vad ackorden hette!”

Det här tidiga kreativa bombardemanget har, under producenten Owen Biddles (The Roots, John Legend, Al Green) ledning, äntligen fått sin rättmätiga stund i rampljuset. Samtidigt har arbetet med Trixies blivit en tändande gnista för ett nytt kreativt uppsving, ett helt nytt Squeeze-album, inspelat parallellt med Trixies, är redan färdigt och planeras för framtida release. “Att återvända till Trixies-låtarna fick mig att gråta,” säger Tilbrook med ett leende. “Delvis för att de är så bra, men också för att jag inser hur mycket mer musik det fortfarande finns kvar att skriva.” Difford instämmer: “Det fyller mig med ren glädje att vi, i den här åldern, kan återupptäcka låtar vi skrev som tonåringar, och inse att de faktiskt var riktigt bra. Det gör mig oerhört stolt.”
Registreringsdatum: 09-03-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-03-06




  STEFAN PERSSON  Till en fågel (S)
      .....En lugn och eftertänksam version av klassikern där Stefan Persson visar att han är en av de vassaste dragspelarna här i landet.
Registreringsdatum: 09-03-2026
Label: Stefan Persson
Releasedatum: 2026-03-06




  BJARNE LUNDQVIST & HYLLNINGSORKESTERN  
  1. En clown i mina kläder
  2. Mil efter mil

      .....Här får vi två låtar i samma singelutgåva. Bjarne bjussar på två Totta Näslund-tolkningar och det passar hans röst helt perfekt. Riktigt snygg singel.

Bjarne Lundqvist föddes den 8 maj 1945 och hans musikaliska sinne har präglat hans liv genom alla år! 1957 som endast 12-åring startade Bjarne bandet Tutti Frutti Boys. Namnet kom från att Bjarne på sin bastrumma målat banan, äpple och päron, då var det lätt att lägga till namnet ovanför frukten. 1960 Startade Flamingokvintetten sin framgångsrika karriär med Bjarne på trummorna. 1962 på hösten blev Bjarne tillfrågad om att börja spela med Streaplers som redan då var professionella men han tackade nej. 1963 på våren kom dock frågan igen från Streaplers och denna gång kunde han inte säga nej och bytte därmed band. 1989, efter 26 härliga år tillsammans med Streaplers så var det dags på nyårsdagen att tacka för sig genom en sista spelning på Spekeröd. Orsaken till brytningen var att Bjarne skulle bilda en ny orkester, Bjarne med Nick Borgens orkester. 1993, exakt 30 år senare, återvänder Bjarne till Flamingokvintetten, som innebär en lyckad återförening. 2007 i september fick Bjarne vid ett läkarbesök reda på att nu fick han välja på att sluta spela trummor eller äta nervmedicin resten av livet för sin då tilltagande tinnitus. Åren har gått och Bjarne har väldigt sparsam med spelandet fram till de sista åren då han återupptaget spelandet med sitt nya band The Mule Skinner Band – ett band han har tillsammans med de forna Streaplerskollegorna Gert Lengstrand och tvillingarna Göran och Håkan Liljeblad. 2008 utsåg Bjarne Lundqvist vinnaren av Guldklaven i den för året unika kategorin ”Årets Bjarne”.
Registreringsdatum: 09-03-2026
Label: Atenzia Records
Releasedatum: 2026-03-06




  DONNEZ  
  1. Rör mig som du vill
  2. Gulnat gammalt fotografi

      .....Här kommer ytterligare en dubbelsingel från Donnez. Singlarna ligger med på det kommande albumet ”Frågor på det” som släpps den 1 maj 2026.

De nya singlarna innehåller den snabba buggrökaren "Rör mig som du vill" och den lite mer storyteller/countryfotande "Gulnat gammalt fotografi”. Singlarna är, liksom hela kommande album, producerat av Svante Persson tillsammans med Donne Laitila (Donnez). Albumet ”Frågor på det” bjuder på 13 låtar i sann Donnez-anda med bl.a låten "DNA" från sommarens framträdande på Allsång på Skansen 2025. Donnez är Sveriges just nu populäraste dansband o slogs återigen ett publikrekord - denna gång för ett par veckor sedan i Norrland. Donnez spelschema fylls på löpande (se nedan) o den 30/4 är det dags för Donnezfesten igen, detta år i Eventhallen i Ullared, en hejdundrande fest med mycket musik o underhållning!

Ingen drar mer folk till dansbanorna än Donnez just nu. Med publikrekord på löpande band o över 80 spelningar bokade bara mellan maj och augusti 2025 är det tydligt – Donnez är hetare än någonsin. För första gången samarbetar de med producenten Svante Persson, känd från jobb med allt från Jerry Williams o Carola till Lasse Stefanz. Resultatet? Ett modernt, svängigt o otroligt välproducerat sound. Den 2 maj 2025 firade Donnez sina 25 år som Sveriges mest turnerande band – med ett nytt album som bär samma namn; "25 år på vägarna". Det här är inte bara ett album. Det är ett styrkebesked. Ett kvitto på 25 år på vägarna – o på att framtiden tillhör Donnez.

2025 var inte vilket år som helst för Donnez. Det populära dansbandet från Perstorp firarde nämligen 25 år på vägarna o gjorde det med ett nytt fullängdsalbum, en otroligt stor sommarturné – o det med av Sveriges yngsta dansbandsmusiker som nu bytt saxen mot gitarren. Lägg till titeln Årets Dansband vid Guldklavegalan i Malung i somras, så förstår man att Donnez befann sig mitt i ett fantastiskt år.
Registreringsdatum: 08-03-2026
Label: Donnez Produktion
Releasedatum: 2026-03-06




  LARS BRUNDIN & EDSVURNA  
  1. Jag har förlorat mitt hjärta igen
  2. Välkommen hit

      .....Våren 2026 återvänder låtskrivaren och artisten Lars Brundin med sitt fjärde studioalbum, Stockholm/Venedig.

Genom blicken hos en betraktare som aldrig slutat vara nyfiken, levererar Brundin tio nya spår som förenar svensk rock tradition med en tidlös känsla av att vara på väg.

Lars Brundin har gjort sig känd för sin förmåga att fånga det stora i det lilla. Med en bakgrund som etablerad pressfotograf bär han med sig en visuell skärpa in i musiken – en egenskap som blivit hans signum. På det kommande albumet ”Stockholm/Venedig” fördjupas detta perspektiv ytterligare.

Titeln speglar albumets kärna: kontrasten mellan det välbekanta och det drömska, mellan den svenska vardagen och den europeiska kontinentens lockelse. Det är berättelser från en man mitt i livet, där varje låt fungerar som en ögonblicksbild av möten, platser och de inre resor vi alla gör. – Som fotograf letar jag alltid efter det där speciella ljuset eller det talande ansiktsuttrycket. Som låtskrivare är processen densamma. ”Stockholm/Venedig” handlar om att våga titta ordentligt på sin omgivning och inte missa detaljerna bara för att man är på väg någonstans, säger Lars Brundin.
Registreringsdatum: 06-03-2026
Label: Yellow Rhinestone Records
Releasedatum: 2026-03-06




  SAGA  Ride the wind (S)
      .....Med ”Ride the Wind” kliver Saga in i en skuggig värld där keltiska ritualer möter futuristisk bakgata-noir. Till drivande trummor, pulserande synthar och det råa ljudet av fiol och banjo känns låten som en hednisk ceremoni på en regnvåt kullerstensgata i en Peaky Blinders-liknande miljö. Produktionens blandning av elektronisk dance-energi och filmisk stämning gör att låten fungerar både i hörlurarna och på dansgolvet.

?Texten är en uppmaning till trots. Ekot från heliga stenar, cirklar ritade i frusen mark och människor som skanderar runt elden skapar en scen av motstånd och förbjuden magi. Berättarjaget leder oss genom eld och mörker, förvandlar rädsla till kraft och låter natten ge vika för dag. Det är en berättelse om att inte ge upp när allt verkar rasa, om att hämta styrka ur gamla symboler och ur människorna som står bredvid dig.

?Sagas sång rör sig från intim och nästan besvärjande i verserna till kraftfull och ledande i refrängen, där hooken får känslan av ett stridsrop. Den visuella världen – dimmiga gränder, fladdrande gatlyktor, resväska, fiol och banjo som väntar på trottoaren – förstärker känslan av en resenär mellan tidsåldrar som bär med sig gamla traditioner in i en elektrifierad nutid. ”Ride the Wind” riktar sig till lyssnare som älskar keltiskdoftande dark pop, pagan folk och elektronisk musik med starka bilder och berättelser.

Saga står för medmänsklighet, gillar olikheter, och värnar om det inkluderande. Läs mer om det på Wikipedia och lyssna på Sagas uttalande om det på Instagram
Registreringsdatum: 05-03-2026
Label: Mindport Music
Releasedatum: 2026-03-06




  BESEECH  Boundless Space (S)
      .....Beseech unveils their new single Boundless Space from their upcoming new album, to be released later this year.

Emerging from Borås, Sweden in the early 1990s, Beseech has earned a devoted following as one of Scandinavia’s most evocative gothic metal bands. Blending dark romanticism, doomy atmospheres, and unforgettable melodies, Beseech built a reputation for haunting yet accessible music that resonates with fans of gothic, doom, and melodic metal alike.

The band’s journey began with their 1995 demo Tears, leading to their critically acclaimed debut album ...From a Bleeding Heart (1998). They continued to develop their signature sound with Black Emotions (2000) and the beloved Souls Highway (2002), which featured the iconic vocal interplay of Erik Molarin and Lotta Höglin — a duo whose contrasting voices became a defining element of Beseech’s identity. The band’s evolution continued with Drama (2004) and Sunless Days (2005), expanding their sonic palette while maintaining the melancholic beauty fans had come to love.

About their new single the band had this to say: “‘Boundless Space’ marks a very special moment for us — it’s the return of the vocal duo Erik and Lotta after more than a decade apart. When we started writing again, it felt natural to reconnect with the dark, atmospheric foundation that defines our sound, but we also wanted to bring a renewed energy into it. The song combines heavy, driving guitars with an almost uplifting momentum, while still carrying that melancholic and shadowed core that has always been part of who we are."

Their new album is to be released later this year via Despotz Records.

Beseech members: Erik Molarin – Vocals, Lotta Höglin– Vocals, Daniel Lindgren – Bass, Jonas Strömberg – Guitar Manne Engström – Guitar Christian Silver – Drums
Registreringsdatum: 05-03-2026
Label: Despotz Records
Releasedatum: 2026-03-06




  THE LYRICS  I love you all the time
      .....The Lyrics är ett poppunkband från trakterna kring Linköping, bildat av den internationellt väletablerade låtskrivaren Daniel Caesar, tillsammans med Björn Åhlin, Marcus Tapper och Douglas Widblom. Caesar skapar modern, melodidriven poppunk med tydliga rötter i genrens guldålder – tänk Green Day, Sum 41 och Weezer – men med ett eget, samtida uttryck. The Lyrics kombinerar stark låtskrivarkompetens, energi och attityd som ger ett sound som känns både etablerat och helt nytt. Ett band med tydlig identitet, hög hitpotential och internationell bäring.

"I Love You All The Time" är en energifylld poppunk-dänga som också slänger en liten flört med rockabilly. Här finns en melodi som greppar tag och en spelglädje som inte går att motså. Låten handlar - alldeles självklart - om evig kärlek.
Registreringsdatum: 04-03-2026
Label: Caesar Music
Releasedatum: 2026-01-01




  ISAAC AND THE SOUL MACHINE  Supergirl (S)
      .....Efter att ha rivstartat året med ”Final Days” är Isaac And The Soul Machine tillbaka med nya singeln ”Supergirl”, skriven av Karl Johan Råsmark och producerad av Anders “Moneybrother” Wendin.
Registreringsdatum: 27-02-2026
Label: TSC Music AB
Releasedatum: 2026-02-27




  BLANDADE ARTISTER  Blue Shamrock Music - February 2026 (A)
      .....
  1. THE FRENCH FAMILY BAND: When guitars come out to play :
    "When Guitars Come Out to Play" was written in 2025 by Stuart French, Sonny French, and Jim “Moose” Brown. Inspired by life as a family band, it reflects the balance between strong family values and the magic that happens when late-night guitar jams take over. It showcases the edgier side of our sound. We’re supporting the release with a 25-date Midwest tour and a music video dropping Feb 27
  2. DESERT PEAR: No dawn without a night :
    ‘No Dawn Without A Night’ is a departure from Desert Pear’s more sedate song style. Carl Emerton and Bill Chambers decided to explore a swampier, beat-driven tune for a change. The song is a Country rock piece featuring Carl’s gritty vocals centreing on regret and resilience. Bill’s musical mastery comes to the fore as always, especially in the instrumental solo midway through the song. It has a catchy chorus and is guaranteed to make you tap your toes and sing along.
  3. ROWDY´S ROSE: Moved in, in my mind 
    Rowdy’s Rose is a Husband & Wife, International Award-Winning, Modern Country Duo from Waikato, New Zealand. "This song talks about letting go of something you had your heart set on... and finding out it wasn't meant to be. That one thing or person that you had envisioned would be in your life forever, as something you could count on and grow old with, but suddenly gets ripped out from underneath you and life changes direction in an instant. The song talks about picking up the pieces and collecting the parts of yourself and putting them and your heart gently back together as you heal from the loss of the heartbreak. Time and love will heal the pain as you move on and promise yourself there are no more tears to be lost over it."
  4. PHIL SALTER: You´re not the Ex 
    What is Phil Salter’s new song, ‘You’re Not The Ex’, about? Well, it would be safe to say that it’s NOT a love song! Perhaps it’s a tale of unrequited love? Well, no, that’s not quite it either. You know what, let’s just “cut to the chase” because it’s a true country song. Yes, it’s a song about a long-term illicit love affair, deceit, lies and betrayal. Ahhhh . . . . now that sums it up pretty well!
  5. RON CALLAGHAN: Friend of mine :
    We've probably all lost our way following a wrong decision at some time in our life.
  6. HIGHWAY 95: Bartender 
    ‘Bartender’ is a late-night, whiskey-soaked confession from a woman who’s done pretending she’s fine. After a lousy year, and a husband that walked out with someone else, leaving only a note behind, she grabs a barstool and tells the bartender her story between rounds. One stiff whiskey at a time, she drinks down the regret, trying to numb the pain and heartbreak. Somewhere between last call and the truth, she finds the courage to let go and move on. This is her song !!
  7. SIMON ORTON: A little light 
    Australian independent artist, Simon Orton, announces the release of his new single, ‘A Little Light’, a heartfelt country song that explores love, emotional distance, and the quiet work of supporting someone healing from past relationship trauma. Written in late 2024 and inspired by a true story, ‘A Little Light’ sits in the delicate space between connection and letting go — loving someone while their partner in life is dealing with trauma healing, and learning to offer care without demand. “When your partner in life is dealing with trauma healing, it can feel like everything starts to unravel,” Orton explains. “There’s a need to pause, compress, and gently rewind yourself — to gather all those loose threads back into something whole again.” Musically, ‘A Little Light’ balances emotional depth with warm, heartfelt country tones and subtle driving rhythms. The track carries lift and movement, with an easy sing-along quality that invites listeners in rather than weighing them down. The song continues Orton’s signature style: grounded, lived-in storytelling paired with melodies that linger long after the final chord. “This song is inspired by a friend’s story with his past girlfriend,” says Orton. “It comes from a place of understanding that healing — truly letting past hurts go — is essential before a new relationship can grow.” For anyone who has loved with patience and hope, ‘A Little Light’ offers a companion song — one about forgiveness, understanding, and unconditional care, without pressure or expectation.
  8. SVEN TYDEMAN: I´m only yours 
    ‘I’m Only Yours’ is a deeply intimate folk-country single from Australian singer-songwriter Sven Tydeman, exploring devotion, longing, and the vulnerability of loving without restraint. Built on warm acoustic textures and a close, unguarded vocal, the song unfolds like a private confession—quiet, intense, and emotionally exposed. The track lives in the space where affection borders on obsession and where loving deeply is often misunderstood as excess. Lyrics such as “Won’t let you down, won’t let you go / I love you more than you could know” speak to unwavering commitment and desire, capturing the ache of wanting another person completely while choosing connection over self-protection. There is a sensual tension throughout the song, balancing restraint with emotional release. Rather than chasing trends, ‘I’m Only Yours’ draws on timeless folk-country storytelling, allowing space, breath, and simplicity to carry its weight. It is a song made for late-night listening and quiet moments—honest, tender, and unafraid of intensity.
  9. SUZIE SO BLUE: Bend 
    Melbourne-based singer-songwriter Suzie So Blue is set to release her latest track, ‘Bend’, a meditation on resilience, perseverance, and adaptability, symbolising the complexities of love and life. The song features Suzie’s distinctive emotive vocals, accompanied by her tenor guitar and Dobro banjo, creating a rich, intimate sound. "Bend" brings together a talented ensemble of musicians, including Kat Mear on fiddle, whose expertise is drawn from years of touring across Australia and Europe. Craig Woodward, one of Melbourne’s leading old-time musicians, contributes his banjo skills, while Oscar Poncell, a respected producer and multi-instrumentalist, anchors the track on double bass. The ensemble is rounded out by drummer Pat Foley. Produced by Poncell and mastered by Adam Dempsey, "Bend" is a beautifully layered composition that captures the essence of Suzie’s musical journey.
  10. SHELLY JONES BAND: Peas in a pond 
    'Peas in a Pod' is an uplifting traditional country duet by multi award-winning husband and wife duo, the Shelly Jones Band. The song describes the strong connection that exists between couples in a harmonious and well-matched relationship. Are Shelly and Lester harmonious? When they can stop arguing for long enough, they might say!
  11. BRENDAN McMAHON: The River's Edge 
    Growing up in a small country town was so much fun...! Making our own billy carts, playing every sport we possibly could, riding our bikes down to the river on the weekends to go fishing or swimming... we were kids, down by the river's edge.
  12. ALICE BENFER: Wildlowers on the Outback 
    Alice Benfer, hailing from Gympie QLD, is excited to release her vibrant new single, "Wildflowers On The Outback," from her award-winning traditional country album, "Voices From The Bush." Co-written by Alice Benfer and Gregory M Dillon, this lively track celebrates the breathtaking transformation of the outback after rain and the profound joy it brings to those who live on the land. "Wildflowers On The Outback" was a finalist in the 2026 CCMA Lyricists Of The Year category and was produced by the talented Sam Hawksley. This song is sure to get you tapping your toes. Alice Benfer remains committed to storytelling through traditional country music and looks forward to sharing more new music throughout 2026.
Registreringsdatum: 27-02-2026
Label: Blue Shamrock Music
Releasedatum: 




  EMELIE O´BRIEN  Let you go (S)
      .....New artist and new band with great experience in the pop and rock world. Let You Go is Emilies second singel and full album coming in spring 2026.

Emilie O'Brien leads the band as its frontwoman, known for her powerful voice and songwriting. She has made her mark on the gospel scene, performing on stages in New York, Miami, and across Sweden, while also working behind the scenes in hip-hop, soul, and R&B. Emilie collaborates with Backetmusic Records.

Tony Borg, on guitar, has toured the world extensively with his band Alien, which rose to fame with their 1988 platinum-selling debut single, "Only One Woman." The hit topped the Swedish charts and paved the way for the band’s successful debut album. Since the 80s, Tony has played with countless artists and bands, never far from his guitar.

Nisse Söderquist Fogelquist, the band's drummer, is an accomplished studio musician who has contributed to numerous studio productions and toured internationally with various groups. Currently, he plays a key role in the Sonar Big Band.

Fredrik Kernell, the bassist, has 20 years of professional experience, having played with artists such as Elin Ruth Sigvardsson and Edith Backlund. He has also performed in theater productions at the Oscars and Chinateatern in Stockholm, and currently plays with the band Secret Service.

Niklas Bergström has worked in the music industry for over 30 years as a songwriter, musician, and producer, collaborating with both Swedish and international artists, including Sly & Robbie, Robert Wells, and Thomas Di Leva. He now runs NOX Studios, one of Sweden’s largest recording studios.

Temilia Moberg, a choir singer and guitarist, brings a wealth of experience from performing in various groups and as a solo artist, where she writes and performs her own music.

Joining these six members of Uncle Tony is Erik Petterson, a seasoned keyboardist who has toured with artists like Jonny Rawls, Tad Robinson, Deitra Farr, Angel Brown, and Toni Lynn Washington. He has also contributed to numerous studio productions. Johan Borg, on steel guitar, has performed with artists such as Tomas Ledin, Chris Kläfford, Tove Styrke, and Darin, and is considered one of the country’s best in his field. Finally, Niklas "Ekan" Ekblom, a guitarist known for his work on countless record productions and performances with various bands and artists, is regarded as one of Sweden’s top studio musicians.

Together, this talented group brings unparalleled experience and artistry to the music and stage.
Registreringsdatum: 27-02-2026
Label: Backetmusic Records
Releasedatum: 2026-02-26




  MICCO  Sitter du där än (S)
      .....Låten ”Sitter du där än?” sätter tonen för Micco´s musikaliska universum – personligt, nära och med en självklar känsla för melodier som dröjer sig kvar. Micco positionerar sig som en ny, stark röst inom den nordiska singer-songwriter-scenen. Byggd på en gedigen svensk låtskrivartradition och en ovanlig förmedlingsförmåga har Micco, tillsammans med producenterna Kjartan Hesthagen och Ronni Le Tekrø, nu färdigställt sitt efterlängtade debutalbum ”Nu vänder allting om” som släpps 13 mars 2026. I samband med albumsläppet inleder Micco våren med en konsert på den stora festivalen Innpuls i Gjøvik, där hon firar releasen tillsammans med fullt band.

Micco är artistnamnet för Micaela Josefin Karlsson – svensk artist och låtskrivare med rötter i Bohuslän (Tanumshede/Grebbestad), numera bosatt på Toten och i Odnes i Norge. Med en unik röst, ett jordnära uttryck och en stark känsla för berättande skriver hon undrande, vackra och ljusfyllda låtar om livet, människan och allt däremellan. Efter en rad singelsläpp som fått rotation på flera norska radiostationer, samt uppskattade liveframträdanden, är Micco nu redo att presentera hela sin musikaliska palett.

Här ryms allt från innerliga visor, stämningsfulla ballader och folktoner till svängiga jazzinfluenser och starka, melodiska poplåtar. Hennes debutalbum är producerad av Kjartan Hesthagen och Ronni Le Tekrø, som tillsammans med Micco har skapat en organisk och levande ljudbild där texterna och melodierna står i centrum. Resultatet är ett debutalbum som kombinerar svensk vistradition med ett nordiskt vemod och en modern känsla där texten står i fokus. Inspelat i det norska inlandet bär albumet spår av både Bohusläns kust och Norges öppna landskap – en musikalisk brygga mellan två kulturer.

På scen skapar Micco ett varmt och omslutande rum där musik, natur och personliga berättelser smälter samman. Med sin inderliga röst, sitt breda instrumentarium och sin närvaro berör hon publiken på djupet och etablerar sig som en unik och angelägen röst på den skandinaviska musikscenen.
Registreringsdatum: 26-02-2026
Label: 
Releasedatum: 2024-10-17




  PERIFERI  Fri (S)
      .....Periferi blandar sömlöst hiphop med svensk pop, kryddat med en nypa soul och funk. Ett koncept som tidigare bland annat har genererat en vinst i P4 Nästa Sörmland.

Nu är Periferi aktuella med nya singeln "FRI" - en låt där riviga gitarriff möter pulserande trummaskiner, fulsnygga synthar och råa sångstämmor.

TEXT & MUSIK: Elias Kyhlström, Jonathan Kalinsky, Christoffer Loqvist. ISRC: QM4TW2629569
Registreringsdatum: 26-02-2026
Label: Periferi
Releasedatum: 2026-02-26




  ELLA RAMMELT  Hare Bra (S)
      .....Med knivskarp humor, sitt rakt-på-sak-sätt och sin känsla för hooks fortsätter Ella Rammelt att etablera sig som en av de mest spännande rösterna inom svensk pop just nu.

I dag släpps Ellas nya singel "HARE BRA". Ett "‘lämna mig ifred’-anthem som handlar om att sluta försöka passa in och vara till lags.

TEXT & MUSIK: Ella Rammelt, Nadine Lindblad, Alexander Bicho
Registreringsdatum: 26-02-2026
Label: ELLA RAMMELT, ISRC: QM4TW2661955
Releasedatum: 2026-02-26




  POOLS  Wag (S)
      .....Swedish alt-country duo POOLS, consisting of multi-instrumentalist Fredrik Forell and vocalist Arvid Hällagård, unveil their latest single “Wag” — a deeply personal and emotionally charged song about finding strength after loss.
Registreringsdatum: 25-02-2026
Label: Icons Creating Evil Art
Releasedatum: 2025-11-21




  BROWSING COLLECTION  Not Your Hive (S)
      .....Browsing Collection är tillbaka med ännu en låt som gör avtryck både i högtalarna och i hjärtat. Nya singeln “Not Your Hive” som släpps imorgon, torsd 26/2, är tung, melodiös och oemotståndligt catchy.

Med en mix av kompromisslös attityd, energisk rock och tydliga budskap har Browsing Collection länge varit en kraft att räkna med på Sveriges musikscen. Bandet är kända för sin explosiva liveshow och texter som vägrar ducka för det viktiga.

2025 markerade starten på en ny era för Skövdes stoltheter. Två medlemmar valde då att lämna bandet för att fullt ut ägna sig åt annat än musiken. Idag står Browsing Collection starkare än någonsin och bandet består av Mimi Brander (sång), Moa Lenngren (gitarr), Frida Rosén (trummor) och Sofie Henriksson (bas). TEXT & MUSIK: Mimi Brander, Moa Lenngren, Sofie Henriksson, Frida Rosén
Registreringsdatum: 25-02-2026
Label: Browsing Collection
Releasedatum: 2026-02-26




  JOHAN SKOOG  Låt dig lysa klart (S)
      .....Nu är Johan igång igen. Här kommer en ny låt som släpps 6/3 Hoppas du gillar den. Den handlar om hur värdefull en person kan vara och personen vet inte hur stor betydelse hen har.
Registreringsdatum: 25-02-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-03-06




  KUGGUR  Just because you´re depressed doesn´t mean you can´t dance (EP)
      .....I was a founding member of 20 years in Iceland's biggest metal/rock export Sólstafir. I recorded and internationally released 6 studio albums with that band (labels such as Season of Mist (FRA), Spinefarm (FIN)). I've also been a member of a lesser known band called Potentiam, who have gone on to receive some kind of cult status in the metal underground scene (released on Avantgarde Music (IT). Since 2015 I've had a doom/alternative/metal project called Katla. and we've released two critically acclaimed albums on Prophecy Productions (GER).
Registreringsdatum: 25-02-2026
Label: Bark At Your Owner
Releasedatum: 2025-11-21




  REACH  Hell on Earth (S)
      .....
Registreringsdatum: 25-02-2026
Label: Icons Creating Evil Art
Releasedatum: 2025-11-21




  AKABANE VULGARS ON STRONG BYPASS  Future Babies (S)
      .....Future Babies” is a song shaped by the moments when life cracks open—those sharp collisions with the unknown that leave us wounded yet quietly transformed. Framed by the imagery of a blazing blue sky, dreamlike memories, and a surreal floating bathtub, the track lingers in the space between who we were and who we’re becoming. Its refrains of being “new and wounded” capture the truth that every rebirth carries its scars, and that these marks are not signs of breaking, but of becoming.

In its plea like “Wish me a happy birthday” - the song hints at the fragile celebrations within each small awakening, even when they arrive through pain. By the closing lines, the repeated “Now I understand something” feels like a soft revelation rising from the debris of change. “Future Babies” ultimately stands as a testament to moving forward with an open heart: embracing the ache of transformation, honoring the beauty in our wounds, and stepping into the next version of ourselves, fragile and luminous all at once.

This is the second single from the upcoming EP Future Babies.
Registreringsdatum: 24-02-2026
Label: Bark At Your Owner
Releasedatum: 2026-03-05




  PER-ÅKE LINDHOLM  I´ll return (S)
      .....En varm och melodisk countrydoftande version av klassikerna "I'll Return"
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-02-27




  EMILIO WALTER  I wanna dance (S)
      .....Emilio Walter, rock’n’roll- och boogie-woogie-artist som fick sitt stora genombrott i svensk TV när SVT hade honom i en show som bara 9-åring där han spelade Boogie Woogie. Nu mer än 10 år senare är Emilio ett mycket vanligt och populärt namn på den svenska rockabillyscenen med massor av spelningar. ”I Wanna Dance” är en modern, dansvänlig rockabillylåt från Emilio Walter med drivande piano, upptempogroove och en medryckande allsångshook.
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: Emilio Walter Music AB
Releasedatum: 2026-02-27




  GERLÚCIA NORDLUND  Amazing Grace (S)
      .....Den tidlösa hymnen Amazing Grace får här en personlig och känslosam tolkning av Gerlúcia Nordlund.
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: KTH Production ÖB
Releasedatum: 2026-02-27




  STREAPLERS  Det är alltid dig jag kommer älska (S)
      .....Streaplers släpper nytt till sommaren och här kommer singel nummer två från albumet. Det är en suveränt vacker ballad, precis på det sätt vi är vana vid att Streaplers gör dem. Allt är i en modern och snygg produktion signerad bandet och Bengan Andersson. Låten är skriven av Johan Eriksson, som ligger bakom den senaste hiten till Lasse Stefanz, ”Mannen i spegeln”. En suverän singel som verkligen är värd sin plats i radion!
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: Streaplers
Releasedatum: 2026-02-27




  AIKIO  Luodit (S)
      .....AIKIO's new single "Luodit" is a bittersweet story about the singer's own life and the wrong turns that many people take in their lives.

However, the dark-toned song gives the listener hope for a better future, because there is only one way to go from rock bottom, and that is up.

Song is written and produced by Rami Hentilä
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: RAMIS Music
Releasedatum: 2026-02-27




  BUGGAR BERT  Don't Worry Be Happy (S)
      .....Buggar Bert är tillbaka och denna gång så tar han sig ann en riktig klassiker – Bobby McFerrins klassiker ”Don’t Worry Be Happy”. Självklart då ”buggifierad” och arrangerad på bästa sätt av Martin Klaman som bland annat producerat senaste släppen med Lasse Stefanz.
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: Atenzia Records
Releasedatum: 2026-02-27




  GARDELLS GARDEN  Ta inte sommaren ifrån mig (S)
      .....Gardells Garden består av Rune & Lena Gardell

Rune Gardell är producent, keyboardist och låtskrivare har jobbat som musiker bakom ett stort antal artister så som bla Lill Babs, Mikael Rickfors, Pugh Rogefeldt, Pernilla Wahlgren med flera. Rune har medverkat som låtskrivare och arrangör i Svenska melodifestivalen vid två tillfällen 1998 och 2001.

Lena Gardell har uppträtt i ett flertal sammanhang och även jobbat som körsångerska på olika produktioner.

Låten ”Ta inte sommaren ifrån mig” är en hyllning till den Svenska sommaren när den är som bäst.
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: RG Produktion
Releasedatum: 2026-02-12




  SIMON KIURU  Tänd en eld (S)
      .....Simon Kiuru från Ekenäs är 26 år gammal kommer här med sin sjunde singel. Debutlåten En slirig väg bland minnen kom med på Yles finlandssvenska topplista Vegatoppen. Simon är svag för dansbandsmusik och har studerat pop & rock vid folkhögskolan Lärkkulla i Karis. Har turnerat med Henrik Åberg och flera andra artister i Finland.
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: Indigo Music
Releasedatum: 2026-02-27




  ANNIKA FEHLING  Ja Tack (S)
      .....Den 6 mars släpper Annika Fehling singeln “Ja tack”, en varsam och innerlig tonsättning av poeten Sonja Åkesson. Låten är första smakprovet från albumet Ja tack – Annika Fehling sjunger Sonja Åkesson, som utkommer den 19 april, samma dag som poeten skulle ha fyllt 100 år.

2026 uppmärksammas hundraårsminnet av Sonja Åkessons födelse genom både album och scenföreställning. På albumet Ja tack och i musikföreställningen Åkessonger ger Annika Fehling Åkessons poesi en ny musikalisk gestalt, tonsatt, inspelad och framförd med ett uttryck som varsamt förenar litteraturhistoria och samtida scenkonst.

Singeln Ja tack är en lågmält suggestiv sång om att få komma in från kylan, in i värmen, en längtan efter tillhörighet som känns både personlig och universell. Med ett organiskt, akustiskt sound och Fehlings själfulla röst i centrum bär musiken fram Åkessons ord utan att överrösta dem. Sonja Åkesson skrev med en precision som gjorde vardagen politisk och det enkla språket laddat. Hennes texter om kvinnors liv, moderskap, psykisk sårbarhet och samhälleliga normer är lika angelägna i dag som när de först publicerades.
”Sonja är på riktigt. Hon beskriver livet som det är - underbart, skitjobbigt, läskigt, härligt, svårt, svart och ångestfyllt, men också väldigt roligt och knäppt. Det har varit en ynnest att få dyka ner i hennes digra produktion och låta inspirationen få leda min musik dit den ville.”
, säger Annika Fehling.

Albumet släpps den 19 april på CD och är inspelat i Spacefield Studio på Gotland. Produktionen är gjord av Annika Fehling tillsammans med Robert Wahlström och Christer Jonasson Tolv, med Emeli Jeremias på cello. Parallellt turnerar den bokningsbara föreställningen Åkessonger, där musik, diktläsning och berättande vävs samman i ett nära och finstämt scenformat.

Annika Fehling är en gotländsk singer/songwriter, sångerska och kompositör med en stark internationell närvaro. Hon har turnerat världen runt, släppt 14 album och tilldelades Region Gotlands kulturpris 2019. Hon är initiativtagare till Visbyfestivalen, Club Acoustic, Musik & Poesifesten och Gotland International Songwriters Retreat, samt håller kurser i låtskrivande. Annika är medlem i Annika Fehling Trio (AFT) och spelar även i trion GLIMRA. Genom åren har hon delat scen med José González, Monica Zetterlund och David Olney, och framträtt på scener som Bluebird Café i Nashville och Kerrville Folk Festival i Texas. Hennes musik finns på Spotify och andra digitala plattformar.

Sonja Åkesson skrev med en sällsynt precision som gjorde vardagen politisk och det till synes enkla språket djupt laddat. I sina texter synliggjorde hon kvinnors livsvillkor, moderskap, psykisk sårbarhet och de samhälleliga normer som formar våra liv, frågor som är lika brännande i dag som när de först formulerades. Född i Buttle och med halva sitt liv förankrat på Gotland blev Åkesson en feministisk pionjär och en central gestalt i svensk litteraturhistoria. Hennes sista verk, Hästens öga (1977), publicerat samma år som hon gick bort, räknas som ett av den svenska modernismens mest betydelsefulla verk och befäster hennes position som en av landets mest inflytelserika poetiska röster.
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-03-06




  SUPPORTERKLUBBEN  Vasaloppet (S)
      .....Vasaloppet är helt enkelt en låt för att stötta alla åkare i loppet. Vi beskriver deras mödor, likväl som herrarnas kaxighet inför loppet. "Upp till bevis" är ofta devisen för dessa herrar. Det är humor med verklighetsförankring.

Supporterklubben gör musik som hyllar idrottare, klubbar och föreningar. Vi skräddarsyr en låt från scratch, och lägger ut på alla stora streamingtjänster. Ingen kan känna sig säker, din låt kan dyka upp när som helst…

Supporterklubben är ett samarbete mellan låtskrivarna/artisterna Dan Henriksson (Danny Cooltmoore) och Fredrik Muskos, båda från Matfors utanför Sundsvall. Här får de fritt spelrum att kreera musik som ligger lite utanför deras vanliga genre.

Det ska låta folkfest, sport och ett jäkla drag!
Registreringsdatum: 23-02-2026
Label: Bällsta Music
Releasedatum: 2026-02-22




  HARRIET NAUER  Raven (S)
      .....Harriet Nauer släpper ”Raven” - fokussingeln från hennes kommande och aktuella album ”Vampire Country”

En hämdhistoria med puls där akustisk stålsträngad möter mörka pianotoner, körer och kängor som håller stadig takt mot ett gammalt trägolv. Harriets vackra vibrato tillsammans med ett analogt ljudlandskap och oväntade textrader skapar ett oförglömligt spår på hennes debutalbum.

"Vampire Country" albumet – där mörker möter skörhet och romantik. Release: 20/2-2026 Med "Vampire Country" tar Harriet ut svängarna och bjuder in lyssnaren till en fantasivärld med både mjuka, bitvis råa och ibland stökiga ljudbilde. En revolver från 1850- talets Amerika pryder omslaget och bidrar till känslan av äventyr och vilda västern. Musikaliskt flirtar albumet med influenser från Bruce Springsteen och Kate Bush. Inspelningarna präglas av ett genuint hantverk – gamla instrument, ovanliga ljudkällor och atmosfäriska synthar vävs samman till en unik helhet. Harriet Nauer gör med sitt släpp ett avtryck i svensk musik. Nytt och spännande! Här finns spår som kommer att spelas i många år framöver och sakta men säkert bli ikoniska.

"Vi ville behålla det analoga och äkta i en tid där AI-musik blir allt vanligare. Resultatet är både skitigt och magiskt,” säger Harriet Nauer.

Harriet Nauer är en svensk singer-songwriter. Hennes fingerplock och alternativa stämningar på gitarren för tankarna till 60-70-talets amerikanska folkmusik. Hennes klara röst och berättande texter blandas med rytmisk och stämningsfull atmosfär. Hennes kommande musik bjuder på allt från akustiska live-inspelningar till swishande synthar. Musiken har helt klart blivit större och kaxigare men är fortfarande trogen berättandet, rytmen, och det vackra.

Sedan debuten 2020 har Harriet etablerat sig som en av Sveriges mest spännande nya röster. Med EP:erna ”Human" och ”Catharsis" fick hon bland annat uppmärksamhet i Gaffa och PSL och hennes musik har nått miljontals lyssningar. Hon har framträtt i TV4 och turnerat som förband till Mando Diao och Albin Lee Meldau. Fler singlar kommer att släppas från "Vampire Country", följt av en turné runt om i Sverige 2026.

Citat: ”You're in for a ride! 10 år av äventyr har äntligen hamnat på samma skiva! Låtarna är korta filmer som jag burit med mig länge, det är allt från gruvarbetare som går igen, döda flickvänner som längtar hem, eller efter hämnd.. Jag skriver om Davy Jones, främmande vatten och här och där letar sig en låt full av kärlek sig in bland gotik och revolvrar.”

”Vampire Country” släpps den 20 februari 2026 och följs av en större turné
Registreringsdatum: 20-02-2026
Label: 
Releasedatum: 2026-02-20




  CC & LEE  Naken (S)
      .....Efter över ett decennium sedan de avslutade sitt turnéliv som traditionellt dansband är CC & LEE nu tillbaka. Med singeln “Naken”, som släpps imorgon presenterar systrarna Cissi Furlong och Lena Ström ett uppdaterat schlagerpop-doftande popsound där modern produktion möter en stark melodi men med tydliga rötter i deras musikaliska arv. “Naken” är en energisk och melodisk låt om sårbarhet, styrka och att våga stå stadigt i sig själv.

Låten är skriven av Ida Winterhaven och Ann Lingmark, som även står för produktionen

Som de själva säger: "Det här är vi, utan filter. En låt om att våga visa hela sig själv och äga sin historia.”
Registreringsdatum: 19-02-2026
Label: Behind The Scenes
Releasedatum: 2026-02-19
 

SNL-listan drivs sedan 2003 av Göran Ohlzon som ett hobbyprojekt.

Jag "sponsrar" dessa idrottsföreningar genom mitt medlemskap.
                 
Gör det Du också (klicka på klubbmärket)!

    
© and ®:  Göran Ohlzon 2003-2026